Kaj je ritem kitara in kako jo igrati?

Osnova sodobne vokalno-instrumentalne ali preprosto instrumentalne skupine katere koli smeri in sloga so običajno 3 ali 4 inštrumenti, ne da bi upoštevali komplet bobnov. Še več, vse (z najmanjšo sestavo) so lahko električne kitare. Eden igra bas, drugi igra ritem, tretji igra glavno vlogo. V tem članku si bomo podrobneje ogledali, kaj je ritem kitara, kako jo igrati, v čem se razlikuje od drugih električnih kitar.

Ritem kitara spada med spremljevalna glasbila, saj je del tako imenovane ritem sekcije, ki jo poleg nje sestavljata še bobnarski komplet in bas kitara takšne ali drugačne instrumentalne formacije.

Glavna naloga spremljajočega kitarista je zagotoviti, da dani ritem igra jasno znotraj harmonične osnove melodije. Preprosto povedano, kitarist ustvarja ritmično in harmonično strukturo glasbenega dela, na katerem se pesem izvaja, igra solo instrumente in bas.

S tega vidika postane jasno, da je ritem kitara precej strog inštrument glede izvedbe svojega dela. – strogo se mora držati takta, ki ga ustvarjajo tolkala, in vedno igrati »pravilne« akorde (harmonijo).

Ritem kitara igra ne samo polne akorde, ampak tudi druge harmonije, na primer dvojne postanke (sozvočja različnih intervalov) in tako imenovane močne akorde (C5, F5, G5). Na slednjem je zgrajena večina rifov sodobnih rock skupin. Močni akordi so enaki dvotonski kot dvojni, vendar imajo le strog interval med zvoki - kvinto, v kateri sodelujeta tonika in peti zvok akorda (v C5 bosta to "do" in "g" ). Terca glavnega trizvoka (zvok "mi" v C5) se ne igra.

Poleg tega pogosteje se koren močnostnega akorda podvoji z oktavnim dvojnikom (v C5 bo to zvok "c" oktavo nad basovskim korenom "c"). Izkazalo se je, da so v takšno konstrukcijo vključeni trije zvoki: 2 osnovna tona "do" in peti "sol"). Tukaj so primeri takšnih konstrukcij:

Zgodi se, da ritem kitarist igra tudi enoglasne konstrukcije v spodnjem registru (med prehodi harmonije, ritma).

Kar zadeva konstrukcijo inštrumenta, ni razlik med kitaro, ki opravlja funkcijo sola (igra glavno melodijo ali improvizacijske izgube med deli skladbe ali verzi pesmi) in kitaro, ki ustvarja harmonično in ritmično »okostje« glasbene skladbe. Na isti model električne kitare lahko igrate tako ritem kot solo del. Enako število strun, ista uglasitev, enaka tehnika igranja s prsti ali plektrom.

Pogosto v skupini isti kitarist, ne da bi zamenjal instrument, opravlja dve vlogi:

1. igra rife ali akorde ob spremljavi pevca ali drugega solo instrumenta;
2. izvaja solo kitarske vložke med deli melodije, pri čemer prepušča ritem sekcijam (bas in tolkala) brez harmonske nasičenosti oziroma prepušča harmonijo sintetizatorju.

Glavne razlike niso v modelu kitare, temveč v tehniki igranja nanjo. Solo kitarist ima običajno visoko znanje v hitrem igranju kitare, ima odličen smisel za improvizacijo, odličen posluh, odlično tehniko solo igranja z gramofoni, bendi, slide. Tega ne zmore vsak ritem kitarist.

Primerov za to je veliko. Spoznajmo dejstva.

• Kitarski virtuoz in multiinštrumentalist, specializiran predvsem za solo, Andy James (igral v skupini Sacred Mother Tongue) je znan po svojih ne samo "ubijalskih" ampak tudi liričnih solažah. Toda z rifi je prišel veliko slabše.

• James Hetfield (ritem kitarist in glavni tekstopisec za Metallico) Odlično obvlada ritem kitaro, skladbe polni z spevnimi rifi, a s solažami mu gre veliko slabše od Andyja Jamesa.
• Ritchie Blackmore (ustanovitelj in kitarist hard rock skupine Deep Purple) Bil je odličen z ritmom in solažami. To je vsestranski instrumentalist.

Pri strunah je ena posebnost. Solo igranje običajno zahteva tanjši komplet (8-10), ritem kitara pa zveni bolje na debelejših strunah.

Kitarist začetnik, ki želi v bendu igrati ritem na električno kitaro, se mora potruditi ne le v smislu obvladovanja inštrumenta, ampak tudi na področju splošne glasbene izobrazbe. To pomeni, da potrebuje tako minimalno teoretično znanje:

• glasbeno opismenjevanje (note in tabulature);
• kako so zgrajeni akordi;
• alfanumerična oznaka akordov;
• zapisovanje delov ritma;
• pojem tonalitetov (mol, dur) in njihova konstrukcija;
• sposobnost uporabe kvarto-kvintnega obsega tipk in njihove transpozicije;

• vzporednost tonov;
• osnove harmonskih razmerij akordov v ključih.

Glasba nastaja po zakonih harmonije, zato mora vsak glasbenik, še posebej ritem kitarist, poznati vsaj osnove te znanosti.

Vso teorijo lahko usvojimo v procesu praktičnega obvladovanja inštrumenta. Vrstni red začetnega učenja igranja kitare je naslednji:

• vaje za desno roko: različne vrste ubiranja (arpeggio) se preučujejo na odprtih strunah, najprej z igranjem s prsti, nato z mediatorjem (plektrom udarec le navzdol);
• učenje ubiranja z mediatorjem s spremenljivim udarcem (dol-gor-dol-gor) na odprtih strunah;
• uprizoritev enostavnih akordov z uporabo 1-2 prstov leve roke pri igranju na predhodno naučeno prstno zvrst na odprtih strunah (desna roka izloča zvoke najprej s prsti, nato s posrednikom);
• nastavitev odprtih akordov v I položaju (znotraj prvih dveh ali treh prečk): Am, C, Dm, E, D, G7, E7, D7, A, A7, Em;
• igranje s preprostim bojem (s trzalico od vrha do dna) za vsak četrtin takt v taktu 4/4 naslednjih povezav akordov: 1) Am-E-E-Am; 2) C-Dm-E7-Am;
• učenje več ritmičnih vzorcev s predhodno obvladanimi akordi, katerih sheme so postavljene spodaj (igrajte najprej z udarci kazalca desne roke, nato s posrednikom);

• seznanitev s kvintakordi (power akordi) na primeru igranja harmonske vezi C5-D5-C5-A5 z igranjem s plektrom z udarjanjem po strunah št. 5 in št. 4 navzdol za vsako četrtinko na 4/4. ;
• naslednja stopnja je obvladovanje poltakta in polnega takta z akordi F v prvi legi, D7 in A7 v drugi legi s spremljajočimi harmoničnimi akordi odprte (brez bare) konstrukcije;

• zaigrajte več ritmov s predhodno naučenimi akordi po spodnjih shemah, kjer udarci padejo na šibke udarce in vse - od spodaj navzgor (na močnem udarcu morate z robom dlani položiti strune, da jih zadušite - to je običajna praksa za ritem kitarista);
• igranje močnih akordov na treh strunah: C5-D5-G5-A5.

Na tem lahko začetne lekcije imenujemo zaključene. Do tega trenutka bo moral kitarist, ki pridno preučuje teorijo in predlagano možnost za praktično usposabljanje, veliko razumeti. Poleg tega je treba usposabljanje prevesti v glavni tok vsakodnevne prakse igranja različnih ritmičnih in harmoničnih vzorcev, ki jih je mogoče vzeti celo iz navadne pesmarice.

V pomoč - nekaj ritmičnih shem za kitaro v različnih časovnih podpisih:

Eden od glavnih odtenkov učenja je stalni nadzor nad zvoki električne kitare. Jasen ritem vas obvezuje, da obvladate veliko tehnik za utišanje strun, tako vse hkrati kot ločeno, ko morate blokirati nepotrebne zvoke v akordih.Sprva se tehnika utišanja morda zdi nepremostljiva ovira za začetnika, a po dolgem treningu začne vse potekati samodejno, glasbeniku sploh ni treba razmišljati, kako in kako blokirati zvoke.

Najboljša motivacija za potrpežljivo učenje pa je poslušanje in gledanje igre največjih kitaristov prejšnjega in sedanjega stoletja na video materialih, ki so dostopni na internetu, med »mirnim« počitkom od brušenja strun.