Batik: kaj je to, zgodovina in vrste slikanja na tkanini

Številni ustvarjalni posamezniki, ki so na platnu ustvarili množico mojstrovin, izoblikovali nešteto glinenih figur in na lesenih površinah ustvarili številne zapletne kompozicije, so pripravljeni svoj dar pokazati tudi v drugih smereh. Za nekatere bo zanimiv scrapbooking, drugi bodo cenili kaligrafijo, tretji se bodo razveselili batika.

Batik je posplošen izraz, ki označuje več načinov ročnega risanja na različne vrste blaga. Za osnovo opisane tehnike je vzeto načelo redundance. Preprosto povedano, na tkanino se nanese vzorec, katerega kontura je prekrita z rezervno sestavo, ki preprečuje širjenje barvil po površini podlage. Zahvaljujoč tej funkciji mojstri ustvarjajo vzorce katere koli kompleksnosti.

Kot mejni separator se uporablja posebna sestava fiksirja, ki se v umetniškem svetu imenuje rezerva. Glavne komponente pri njegovi izdelavi so bencin, parafin in vodna baza.

Batik tehnika temelji na dejstvu, da sestavni deli rezerve, in sicer parafin, gumijasto lepilo, različne smole, ne dopuščajo prehoda barvne sestave. Za samo delo so uporabljeni bombažni material, svila, volna in sintetične tkanine kot osnova za delovno platno. Najpogosteje ustvarjalni posamezniki poskušajo preoblikovati oblačila, kot so majice ali kavbojke.

Za posodobitev starih garderobnih predmetov, kuhinjskih brisač in dodatkov iz cunj je tehnika ročnega slikanja na tkanini nepogrešljiva, medtem ko v batiku obstaja več vrst izvedbe, ki vam omogočajo delo z različnimi vrstami tkanin in barvnimi kompozicijami.

Pri ustvarjanju ustvarjalne mojstrovine so umetniške narave položene do maksimuma. Končana dela so edinstvena, svetla in neponovljiva. Omeniti velja, da je mnogim umetnikom, ki se profesionalno ukvarjajo s slikanjem na tkanini, uspelo ustvariti lastno linijo oblačil, ki je ni mogoče ponoviti.

Rojstni kraj ročno poslikane tkanine je otok Java. Sama oznaka "batik" v dobesednem prevodu pomeni "kapljice voska". Predstavljena slikarska tehnika je bila indonezijcem znana že od antičnih časov. Mnogi od njih še vedno krasijo svoja oblačila, noše sorodnikov in tekstilne gospodinjske predmete z unikatnimi vzorci.

Načeloma se človeštvo že dolgo ukvarja z ustvarjanjem podob na tkaninskih platnih. V Sumerju so poznali različne načine nanašanja barvila na tkanino, uporabljali pa so jih na Japonskem in v Peruju. Na Šrilanki in v nekaterih delih afriške celine so posebno pozornost namenili tehniki nanašanja barv na tkanino.

Kljub dejstvu, da je bila tehnologija nanašanja slik na snov poznana različnim narodom, so bili indonezijski mojstri prvi, ki so razumeli številne tankosti tehnologije in dosegli neverjetne višine pri barvanju snovi. V kratkem času jim je uspelo navadno sobno obrt spremeniti v celotno umetniško smer.

Mojstri niso porabili niti enega meseca za sestavljanje podobe enega platna. Nekaj ​​precej zapletenih risb so umetniki ustvarjali več let. In to nima nobene zveze z lenobo mojstra. V bistvu je vse vezano na večstopenjske faze priprave glavnega materiala. Za začetek ga je bilo treba namočiti in nato skuhati. Snežno belo tkanino, ki je bila najpogosteje uporabljena za ustvarjanje mojstrovin, je bilo treba beliti. Nato je bila na tkanino nanesena skica, po konturi katere je bila obdelana voščena sestava.

Ko se je posušil, je umetnik lahko začel ustvarjati barvite mojstrovine. Zadnja faza dela je bilo sušenje platna. Zaradi dolgega in mukotrpnega procesa ustvarjanja modelov so poslikana oblačila prvotno nosili le aristokrati in predstavniki plemiških družin.

Mojstri z otoka Java niso želeli, da bi tehnika risanja na blago po več desetletjih padla v pozabo. Zato so skrivnosti ustvarjalne obrti prenašali na svoje potomce. Ustvarjalni Javanci so celo izvajali poskuse in poskušali reproducirati iste modele na enakih vrstah blaga. Enostavno ni šlo. Končana dela so imela med seboj podobne lastnosti, vendar je bila jasno vidna razlika v izvedbi risbe pri različnih ljudeh.

V tistih starih časih so batik mojstri začetniki sprva uporabljali cvetlične okraske, katerih izvedba ni zahtevala veliko dela. Po pridobljenih izkušnjah je treba nalogo slikanja na tkanini zaplesti s slikami z geometrijskimi vzorci in nato nadaljevati z izvajanjem zgodb iz mitoloških zgodb.

Tudi v doti bodoče neveste bi morala biti vsaj ena stvar, okrašena v batik tehniki. Lahko so zavese, plošče, kateri koli predmeti garderobe. In od takrat se to pravilo ni veliko spremenilo.

Danes so ročno poslikani predmeti garderobe še posebej priljubljeni med Indonezijci. Zaradi povečanega povpraševanja so se začela oblačila izdelovati tudi za prodajo z namenom ustvarjanja dobička. Pomembno je omeniti, da so batik v 17. stoletju začeli izvažati z Jave v evropske države. Evropejci so cenili način nanašanja slik na tkanino in za poenostavitev dela obrtnikov izumili posebno enoto - batik zatič. Pomagal je ohraniti vosek v tekoči obliki za dolgo časa.

In že leta 1801 je bila ustvarjena avtomatska naprava z luknjanimi karticami, zahvaljujoč kateri je oseba lahko ustvarila platna z že pripravljenimi skicami slik.Tak preboj je imel resno vlogo v zgodovini batika, saj se je tehnika izvedbe začela hitro vzpenjati po stopnicah obrti in dosegla največji vrhunec priljubljenosti v državah evropske celine v 19. stoletju.

Batik je splošno ime za tehniko nanašanja različnih slik na tkanine, kar pomeni več načinov izvedbe, od katerih so odvisni uporabljeni predmeti in delovni koraki. Posebnost vsake posamezne vrste batika je, da je prva metoda idealna za delo s sintetiko, druga pa je nepogrešljiva za ustvarjanje mojstrovin na svili. Da bi mojster začetnik razumel zapletenosti in nianse dela, je predlagano, da natančno preučite vsako posamezno vrsto tehnike slikanja.

S to metodo se uporablja rezervna sestava, pripravljena na osnovi voska. Na tkanino se nanaša s petjem. Prodira globoko v vlakna snovi in ​​se hitro suši ter tako ustvari močno mejo, čez katero se barvna sestava ne more razširiti. Sam vosek, ki se uporablja za robljenje slik, je predhodno stopljen. Barvne kompozicije se nanašajo v več plasteh, tako da se barvna shema slike izkaže za svetlo in nasičeno.

Zadnja faza dela je odstranitev rezervne mase. Vroči način risanja se v večini primerov uporablja za barvanje bombažne tkanine.

Primeren način za ustvarjanje okrasnih podob na svili. Za kakovostno delo je potrebna uporaba barvil, narejen iz anilina. Rezervna sestava, ki se uporablja za hladni postopek, je lahko gosta ali tekoča.

Gosta konsistenca nakazuje, da so osnova njegove sestave gumijasti elementi. V tekoči rezervi je osnova bencinska komponenta. V tem primeru se gosta masa shrani v cevi s tankim nosom, skozi katere se snov nanese na obris vzorca. Tekočo snov prelijemo po tkivu s pomočjo posebne steklene cevi.

Ta vrsta batika se pogosto uporablja na naravni svili in tkaninah iz sintetičnih vlaken. Mojstri kot barvne sestavke uporabljajo oljne barve ali barvila na osnovi anilina.

Precej zanimiv in zelo pogost način izvajanja nenavadnih slik na tkanini. Tkanina je vezana na več vozlov, od katerih je vsak zaporedno vezan z nitjo. Na vrhu se nanesejo barvila. Po popolnem sušenju se niti odrežejo, vozli pa se odvežejo.

Predstavljeno metodo izvajanja nenavadnih slik na tkanini lahko uporablja vsaka oseba, tudi brez umetniške žilice, čeprav so ustvarjalne note prisotne v vsaki posamezni osebnosti.

Pripravljen material najprej zmečkamo, nato zvijemo, nato vlečemo in navijamo. Po teh manipulacijah se platno potopi v barvno sestavo. Ko bo blago po sušenju razgrnil, bo izvajalec dela zagotovo ostal brez besed.Na ta način lahko barvate poljubne tkanine, oblačila, torbe in še veliko več.

Kljub navidezni enostavnosti izvajanja slike na tkanini, batik vključuje uporabo najrazličnejših orodij in materialov, ki morajo biti prisotni v umetnikovem arzenalu.

Material za risanje je lahko zelo različen, vendar so najbolj zaželene naravne tkanine, na primer svila. Za začetnike je bolje uporabiti umetne materiale, npr. šifon ali krep de chine. Platno, izbrano za delo, je treba najprej oprati, nato pritrditi na okvir in ga rahlo raztegniti.

Zaradi tega barvna sestava prodre globoko v vlakna in čim bolj obarva tkanino.

Na žalost brez tega predmeta ne gre. Navsezadnje mora tkanina, izbrana za delo, čakati na barvanje v napetem stanju. Nosila za batik po videzu spominjajo na okenske okvirje, kjer je na eni strani ravnine poševnina, tako da se raztegnjena tkanina ne dotika njene podlage. Če podokvirja ni, lahko uporabite drsni okvir. Lahko ga kupite v specializiranem butiku.

Pomembna prednost drsnih nosil je v zmožnosti spreminjanja dolžine in širine delovnega območja. Izkušeni mojstri, ki so zelo vešči tehnike batik, uporabljajo obroč.

Za opravljanje dela v tehniki batika veljajo za najpomembnejše in osnovno orodje. Zato jih ni mogoče rešiti.Da, in nezaželeno je kupiti proračunske komplete čopičev različnih velikosti. Ko nanašate barvno sestavo, se mora konica čopiča gladko in tanko premikati po dnu platna, nepravilna oblika kupa pa lahko uniči umetniško zasnovo.

Enako velja za dlake, ki izhajajo iz snopa. Čopiči, namenjeni slikanju na tkanini, so precej dragi. Samo mojstri bodo morali enkrat porabiti denar za dokončanje več sto del.

Če se obrnete v kateri koli umetniški butik, se bo mojster začetnik lahko seznanil z različnimi barvami, namenjenimi batiku. Le najbolje je kupiti barve na akrilni osnovi in ​​vodotopne barvne spojine. Poleg tega so vodotopni veliko bolj primerni za tanke vrste snovi. Akrilne barve so po konsistenci podobne gvašu in se uporabljajo za delo z gostimi tkaninami.

Orodje, ki se uporablja za nanašanje rezerve vzdolž obrisa vzorca na platnih. Pri nakupu steklene cevi morate biti pozorni na premer izliva. Tanjši kot je, ožji bo ločilni pas med barvami.

Ti materiali se uporabljajo pri izvedbi vročega batika. Nekateri mojstri raje delajo izključno z voskom, drugi ga mešajo s parafinom. In vse zato, ker je čisti vosek na koncu dela zelo težko očistiti. Nemogoče je zagotovo reči, koliko rezerve bo potrebno za delo.

Običajno se ta material uporablja za izvedbo dela v hladnem batiku. Dobite jih na istem mestu, kjer so barvne kompozicije. Konture kot samostojen material ponujamo mojstrom v različnih variacijah učinkov in barv.

Orodje za delo s tekočim voskom.

Uporablja se za pritrditev raztegnjene tkanine na okvir. Možen nakup v kateri koli trgovini s pisarniškim materialom. Lahko so podolgovate oblike ali kovinske z okroglim pokrovčkom. V tem primeru lahko uporabite vse pritrdilne elemente, ki so primerni za samega mojstra.

V tem primeru se predvidevajo preprosti svinčniki, paleta, ki vam omogoča mešanje različnih barvnih sestavkov, pavs papir, radirka, flomastri, s katerimi lahko obkrožite predlogo predvidenega vzorca, vrvice ali navadne niti, ki omogočajo ustvarite nodularni batik, alkohol, sušilec za lase in vodo, po možnosti brez nečistoč.

Danes se umetniške trgovine nenehno polnijo z različnimi materiali in orodji, ki mojstru olajšajo delo. Predstavljene novosti omogočajo uresničitev umetnikovih najbolj zapletenih fantazij. Ena od teh novosti je fantomski marker. Po nanosu slike na tkanino in obdelavi z rezervno sestavo in barvnimi elementi marker izhlapi. Močno povpraševanje med umetniki je začelo uživati ​​trajne kremplji, ki držijo podlago na nosilu, medtem ko ne poškodujejo tkanine in ne puščajo lukenj.

Ljubitelji tehnologije bodo cenili vroč batik parna kopel za vosek z električnim priključkom. Za kreativne posameznike, ki se profesionalno ukvarjajo z batikom, ustvarjeno airbrush s številnimi funkcijami, ki vam omogočajo, da barvno sestavo razpršite na površino tkanine v velikih količinah. Posebnost airbrusha je enakomeren nanos barv na delovno površino. Po sušenju na končani risbi ni gradientnih madežev in prog.

Mojstri začetniki, pa tudi ljudje, ki nimajo likovne izobrazbe, a se želijo v umetnosti dokazati, bodo lahko ustvarili izjemne mojstrovine z uporabo najzanimivejše tehnike batik za okrasitev platnov ali oblačil.

Predstavljena različica slikanja na tkanini je primerna za ljudi, ki imajo potrpežljivost, saj je sam proces dela precej naporen in traja veliko časa. Kot rezerva se uporabljajo sestavki, ki se ne smejo segrevati ali topiti.

Nato morate pripraviti potrebna orodja:

• svinčnik;
• rezerva;
• steklena cev za nanašanje rezerve;
• kolinske ščetke;
• gumbi z nosilcem;
• blago (najprimernejša bo svila).

Ko je izbral primerno risbo, jo mora mojster prenesti na papir kot predlogo. Celoten obris slike mora biti zaprt.Naknadno uporabo rezerve je treba opraviti brez odlašanja, vendar ne v naglici. Da bi se izognili napakam, je priporočljivo, da se seznanite s pravilnim zaporedjem dejanj.

• Platno, prvotno izbrano za delo, je treba raztegniti, potegniti na nosila.
• Rezervna snov se zbira v stekleni cevi, po kateri se nanese na konturo skice.
• Če želite povečati število odtenkov na paleti, boste morali isto barvo razredčiti z različnimi količinami vode. Če jih želite ustvariti v velikih količinah, lahko uporabite majhne kozarce jogurta ali skodelice za enkratno uporabo.
• Pri nanašanju barv je pomembno, da na začetku nanesete svetle barve z gladkim prehodom v temne odtenke.
• Po nanosu barv na površino končne slike je potrebno izliti malo soli, pustiti, da se barve posušijo, nato otresti zrna soli in odstraniti platno iz nosila.
• Po končanem pleskanju je treba iz cevi odstraniti ostanke rezerve, sicer se strdi.
• Po enem dnevu je treba tkanino prekuhati, nato oprati v topli vodi.
• Pri izpiranju vodi dodamo malo kisa. Nato material ožemite iz vode in zlikajte.

Slikanje na vsakodnevnih oblačilih ni samo lepo, ampak tudi izjemno impresivno. Umetniki, ki želijo preoblikovati svojo garderobo, bi si morali natančno ogledati tehniko vročega batika. Ta metoda je zelo priročna, saj ne zahteva mukotrpnega dela z barvanjem posameznih kosov platna. Mnogi ustvarjalni posamezniki, ki želijo imeti edinstvene stvari, ki nimajo analogov, najprej kupijo tkanino, nato okrasijo platno in nato iz njega šivajo oblačila.

Edina stvar, na katero morate biti previdni, je delo s stopljenim voskom. Sicer se uporabljajo najbolj standardna orodja. Najbolj primerna tkanina za delo je bombaž, volna ali svila.

Pomemben korak pri delu je priprava orodij.

• zadeva;
• papirna šablona;
• barve;
• skodelica;
• petje;
• ščetke;
• celofan in časopisi;
• sušilnik za lase in likalnik;
• vosek.

Preden začnete ustvarjati mojstrovino, se mora mojster preobleči v delovno uniformo.

• Najprej se morate lotiti petja. Spominja na miniaturno zalivalko s tankim izlivom. Čeprav je veliko bolj priročno uporabljati čopiče s tankim kupom, zahvaljujoč kateremu je mogoče na platno nanesti celo kapljice. In šele po uporabi barvne sestave.
• Naslednje barve se nanašajo. Po potrebi lahko na nekaterih delih delovne površine ponovno nanesete vosek in barvate z drugimi barvili v sestavi.
• Ko se barva posuši, je treba vosek odstraniti. Če želite to narediti, morate platno položiti na časopisni papir in ga likati. Nato zamenjajte časopisni list in ponovno zlikajte.

Danes je najpogostejše brezplačno barvanje z namakanjem v solni tekočini. Posebnost tehnike je v tem, da je treba raztegnjeno tkanino nasičiti z vodno-solno tekočino, po kateri se nanjo nanese barvna sestava. Risanje takšne lepote je užitek, saj bo končni rezultat všeč tudi najbolj izbirčnim umetnikom. Da bi razumeli zapletenost prostega slikanja, je predlagano, da preučite več možnosti za njegovo izvedbo. Najprej morate pripraviti delovne zaloge:

• anilinska barvila;
• solna tekočina;
• svilena tkanina;
• skica;
• ščetke;
• svinčnik.

Mojstri začetniki bodo najprej pripravili fiziološko raztopino. Če želite to narediti, morate vzeti nekaj žlic soli in jo razredčiti v kozarcu vrele vode. Toda tu obstaja pomemben odtenek - vročo tekočino je treba vliti v emajlirano posodo ali stekleno posodo, da bo bolj priročno mešati, in nato nanesti na tkanino. Nato se na platnu s svinčnikom naredi skica pripravljene slike.

• V prvem primeru mora biti seznanjen z mokrim slikanjem. Pred začetkom dela se tkanina namoči v slani vodi, nato pa, ne da bi čakali, da se tkanina posuši, začnejo delati. Mimogrede, tudi za redčenje barvil morate uporabiti slano vodo. Pri risanju uporabite širok čopič in z njim naredite grobe poteze. Zahvaljujoč temu bo risba dobila nenavaden dizajn.
• V tem primeru naj bi bila naslikana na polsuho snov. V času, ko je svila še rahlo vlažna, se na njej pojavijo kristali soli, zaradi česar se nanesena barvna sestava ne razširi v različnih smereh, čeprav s čopiča ostane svetla sled, ki se čez nekaj časa malo razširi. Ta metoda je idealna za ustvarjanje imitacije naravnih kontur.
• Tretja metoda govori o delu s suho snovjo. Ko se platno posuši, tkanina postane hrustljava, barva pa se le rahlo razlije po njeni površini. Postopek risanja je treba nadaljevati z redkimi potezami.

Danes so vsa ročna dela, kot so pletenine ali vezenje na blago, zelo draga.Enako velja za slike, ustvarjene v tehniki batik. Ustvarjalec pisane mojstrovine v svoja umetniška dela vloži veliko časa in truda, o materialih in orodjih pa je vredno govoriti.

V prvem primeru je predlagano, da se upošteva končno platno, izdelano v tehniki hladnega batika. Vsako potezo čopiča spremlja gladek prehod iz temnih v svetle odtenke. Pri natančnejšem pregledu je vidna jasna linija rezervne kompozicije, zaradi katere so v vsakem elementu slike meje. Ozadje šala je izdelano v najbolj nenavadnih in gladkih prehodih svetlih barv palete, s katero je umetnik delal več kot eno uro.

Ljudje, ki nimajo umetniške izobrazbe, ne bodo mogli razlikovati med tehnikami hladnega in vročega batika. To lahko storijo le izkušeni mojstri. V tem primeru je predlagano, da razmislite o različici risbe, sestavljene s tehniko vročega batika. Njegova glavna značilnost je možnost uporabe najfinejših linij voska, ki so na končani sliki komaj vidne.

Tretja različica dela je izdelana v prosti tehniki. In to je vidno s prostim očesom. Ob pogledu na rožo se mu v mislih takoj pojavi silhueta umetnika, ki z urejenimi potezami na platno nanaša barvne kompozicije. In fiziološka raztopina, uporabljena pri delu, le pomaga ustvariti gladke prehode med barvami, podobnimi v odtenkih.

V naslednjem videu se lahko seznanite s skrivnostmi dela izkušenega mojstra pri ustvarjanju freske.