Kako igrati barre na kitaro?

Kitara je težko glasbilo v smislu obvladovanja tehnike igranja. Eden od izzivov za veliko število začetnikov je tehnika stiskanja strun imenovana "barre". To vprašanje je zelo pomembno: obstajajo celo primeri, ko so se znani glasbeniki v svojih nastopih izogibali uporabi te tehnike pri sprejemanju posameznih akordov (na primer legenda o "odprtem uglaševanju kitare" Joni Mitchell). Na žalost mnogi opustijo, ne da bi obvladali naslednji barre akord.

Barre pri kitari in drugih glasbilih s strunami je tehnika istočasnega pritiskanja z enim prstom leve roke na vse ali del strun na prečki, da dobimo akord.. Za to se uporablja predvsem kazalec. Pogosto (predvsem pri električnih in pol-akustičnih kitarah) se pri igranju močnih akordov prstanec uporablja za hkratni pritisk dveh strun na isti prečki.

Na 6-strunski kitari pri standardni uglasitvi en kazalec, ki stisne vse strune, ne tvori običajnega akorda (dur ali mol trizvok) na nobeni prečki. Za sestavo takšnih akordov se poleg kazalca uporabljajo različne sheme za pritiskanje strun s preostalimi prsti leve roke na prečke, ki mejijo na barre.

Odprti akordi so značilni trizvoki in septakordi v I legi, ki se igrajo brez barre z zvoki odprtih strun: C, D, Dm, D7, E, Em, E7, A, Am, A7. Od njih se začetniki začnejo učiti prvih akordov.

Če vzamemo na primer molove trizvoke Am, Dm in glavni akord E v odprtem položaju, potem je njihova pogojna postavitev mest pritiska na strune videti takole.

Zdaj si moramo predstavljati, da je matico kitare mogoče premakniti. "Preureditev" nut 1 prečke naprej vzdolž vratu in uporaba vseh istih shem dveh molskih akordov in ene velike konsonance (v našem primeru so to Am, Dm in E), dobili popolnoma drugačne harmonične konstrukcije:

• Mol akord (Am) spremembe v B-molu (Bbm);
• E-dur akord (E) postane F-dur trizvok (F);
• d-mol trizvok (Dm) nadomesti Es-mol (Ebm).

Namesto matice lahko, ne da bi jo "premikali" v svoji domišljiji, dejansko postavite capo na 1. prečko frajtonarice. Včasih se ta zelo uporaben kitarski pripomoček imenuje "premična matica". Po potrebi se lahko namesti na katero koli prečko.

Vendar pa obstaja še ena - preprostejša - različica spreminjanja akordov v zgornjem primeru - uporaba tehnike barre s kazalcem leve roke na 1. prečki.

Na enak način si lahko oreh predstavljate kot kazalec leve roke v nekem odprtem akordu (na primer v a-molu).

Vzpon ali padec zvoka akordov se spreminja tudi v poltonih, pa tudi v posameznih zvokih: ena prečka vzdolž vratu proti telesu kitare spremeni zvišanje vseh njenih zvokov za polton v akordu. Na primer, odprti akord Em, ko ga premaknete za eno prečko navzgor po vratu (proti telesu), postane Fm, dve prečki postaneta F#m (ali enharmonični trizvok Gbm) in tako naprej. Ko se barre zaporedno premika vzdolž prečk proti vzglavju, se note v sozvočjih spremenijo, da znižajo višino za iste poltone.

Obvladovanje tehnike barre se začne že na začetnih stopnjah učenja igranja akordov, saj je ta tehnika temeljna za kitarista katere koli smeri.. Polnopravno igranje kitare brez obvladovanja barre je skoraj nemogoče - večina akordov se posname z njeno pomočjo.

Vsak akord ali sozvočje pri barreju ne zahteva, da stisnete vse strune na kitari. Ta tehnika je dveh vrst - velika in majhna.

Če kazalec hkrati stisne pet ali šest strun na prečko, potem v tem primeru govorimo o veliki barre. V nekaterih virih se stiskanje vseh šestih strun imenuje veliko. Toda taka izjava ni resnična, kar potrjujejo reprezentativne "šole igranja šeststrunske kitare", na primer E. Puhol, P. Agafoshin in drugi znani kitaristi, ki so svojo izobraževalno dediščino zapustili potomcem. Učbenik E. Pujol nazorno pojasnjuje barre in njegove sorte.

Barre v opombah je označen s kvadratnimi navpičnimi oklepaji (ali samo s pomišljajem), ki pokrivajo note akorda ob strani, z obvezno navedbo števila prečk, kjer se uporablja (na primer, velika barre - BII, majhna - 1). /2BII). V neki glasbeni literaturi je lahko v oznaki te tehnike druga črka: CIII (1/2 CIII).

Ko glasbenik s kazalcem pritisne od dveh do štirih strun (razen 5. in 6.), se tak barre imenuje "majhen". Opozoriti je treba, da majhno barre lahko vzamete s katerim koli drugim prstom leve roke in do treh strun - tudi z mezincem. A to je bolj izjema kot pravilo, saj se to zgodi zelo redko.

Barre je precej težka tehnika ne samo v smislu tehnične izvedbe, ampak tudi v čisto fizičnem smislu za roko kot celoto in za roko posebej. Če začetnik izvede kakšno vajo, na primer zaigra akord z barre, potem lahko roka v skoraj minuti preprosto otrple do rame. Toda takšen pojav izhaja iz nepravilne nastavitve ne samo prsta in roke kot celote, temveč tudi razmišljanja neizkušenega kitarista. Dejstvo je, da ne mislite, da je ves trik v sili pritiska na strune. Mišična moč je seveda prisotna, vendar ne v tolikšni meri, kot si misli glasbenik začetnik. V zvezi s tem je treba podrobneje razmisliti o tem, kako pravilno izvajati barre tehniko.

Najprej morate razumeti, kako pravilno položiti kazalec na prečko kitare, ko je barre. Prst je treba postaviti bližje kovinski matici, na katero bo pritisnil strune. Hkrati je sam prst bodisi strogo vzporeden z matico ali rahlo odstopa s svojo zadnjo falango proti drugim prstom, vendar v mejah prečke.

Še ena pomembna točka: kazalec ne sme biti upognjen v sklepih, kot pri običajnem igranju, ampak popolnoma poravnan in ležati na prečki v tem položaju z notranjo stranjo, tako da strune pritiskajo mišice teh sklepov.

Hkrati je palec popolnoma ob zadnjem delu vratu čez njega, kar omogoča vsem drugim prstom, da udobno pritisnejo želene strune poleg kazalca. Nahaja se približno na sredini med kazalcem in sredincem.

Za začetnike obstaja dobro priporočilo strokovnjakov: Najboljši način, da se naučite igrati barre akorde, je z vajami, pri katerih ne zahtevate igranja več kot polovice strun. (prve 3 tanke vrvice).

Igrajte mešani arpeggio (surova sila) v naslednjem harmoničnem zaporedju: Dm—(Gm/D)—A7—Dm. Triado, označeno kot Gm / D, zavzame isti majhen barre: kazalec pritisne tri strune na 3. prečki. Drugi prsti ne sodelujejo pri gradnji akorda - samo kazalec. Spodaj so diagrami strun v pravilnem vrstnem redu. Preostala dva akorda v predstavljeni harmoniji sta odprta, odigrana brez barre.

Oznake prstov leve roke na diagramih akordov:

• 1 - kazalec;
• 2 - srednje;
• 3 - brez imena;
• 4 - mali prst.

Shema prstov desne roke pri naštevanju je naslednja: P-i-m-a-m-i:

Oznaka prstov je v skladu z mednarodnim standardom:

• p - palec desne roke, igranje na 4., 5., 6. struno;
• jaz - indeks, ekstrahiranje zvokov iz 3. niza;
• m - srednji, igranje na 2. struno;
• a - brez imena, izbira 1. niza.

Bas v akordih bo takšen:

• d-mol (Dm) - 4. niz;
• g-mol (Gm/D) - 4. niz;
• veliki septakord A (A7) - 5. niz.

Vse base igramo s palcem (P) desne roke.

Prejšnjo vajo lahko otežite tako, da zaigrate tonično basovsko noto "G" v akordu Gm. Če želite to narediti, boste morali poleg tega, da držite majhno prečko na 3. prečki, s prstancem leve roke pritisniti še eno 4. struno na 5. prečki. Toda za udobje lahko barre vzamete ne na treh, ampak na vseh štirih strunah, ki sodelujejo v arpeggiu. V tem primeru bo prstanec zlahka stisnil četrto struno čez prečko od barre.

Zaigrati morate naslednjo harmonijo z različnimi vrstami arpeggiov in celo spopadom, ki ga študent pozna: Am-Dm-E7-Am. Vsi akordi so posneti v položaju V, to je znotraj prečk V-VIII (v tem primeru V-VII).

Ilustracija diagramov akordov:

Akorda Am in Dm sta vzeta iz barre, septakord E7 je odprt - nekaj strun je vpetih v položaju V, dve struni - prva in druga - pa sta prosti.

Tonic Bass:

• za am nahaja se na 4. ali 5. struni;
• za Dm - na 4. struni;
• za E7 - 5. ali 6.

Z nenehnim predvajanjem sekvence lahko spreminjate med možnostmi nizkih tonov v Am in E7. V Dm akordu bo za spremembo dobro zvenel bas iz 5. odprte strune.

Za vsako vajo - ne več kot 15 minut časa z nadaljnjim počitkom leve roke do popolnega okrevanja.

Delo s pritiskom na vse strune samo s kazalcem. Začnite pri 5. prečki. Igra - mešano iskanje strun št. 6, 3, 2, 1 s prsti desne roke P, i, m, a oz. Po 2-kratnem predvajanju oštevilčene sheme morate premakniti prst od V prečke do IV, nato do III, II in I. Prepričajte se, da so vsi zvoki jasno slišni in se po dolžini združijo v en akord. Če je nekaj narobe z zvokom, morate takoj popraviti napake: rahlo spremenite lokacijo prsta navpično ali vodoravno, povečajte silo pritiska na strune. Poskusite najti vzrok za pomanjkanje zvoka ali njegovo kakovost in ga nato odpraviti.

Barre vadbo je najbolje izvajati z arpegii in ne z bojem. Med udarjanjem po strunah je težko ugotoviti, ali so vsi zvoki proizvedeni v akordu ali nekatere strune ne zvenijo. Pri arpeggih, ko se vsaka struna igra zaporedno, je nemogoče zgrešiti sprejemne napake.

Spodaj je slika začetka druge vaje v obliki tabulature. Ta primer je napredna različica "Vaje 1", kjer so bili kontrolirani le 4 od šestih zvokov. Tu palec desne roke igra ne le na 6. struni, ampak igra tudi na vse basovske strune - od 6. do 4. in šele nato preide na naslednjo prečko. Poleg tega je 2. prst (sredinec) leve roke dodan barre za razvoj, s pritiskom na tretjo struno na 6. prečki.

Zdaj lahko na 5. prečki sestavite različne akorde z uporabo velike prečke (Am, A, A7, Dm, D7, F), tako da vsakega od njih »poganjate« gor in dol po prečki, premikate po prečkah, najprej igrate katero koli naštevanje in nato, ko se zvoki sprejemajo povsod, z bojem "od zgoraj navzdol" na račun "ena, dva, tri, štiri" na vsaki prečki.

Barre sheme za vaje:

Sheme navedenih akordov za vajo št. 2 (razen tistih, ki so se že srečale prej):

Bodite pozorni na nasvete o učenju sprejema barre od strokovnjakov.

1. Pri postavljanju barreja ne smete kopičiti napak - jih je treba identificirati in takoj odpraviti. Ne morete jim dovoliti, da se ukoreninijo v slabi navadi.
2. Začetniki poskušajo povečati pritisk strun z obračanjem kazalca z robom. To je napaka. Za dober zvok je potrebno strune pritisniti s širokim notranjim delom prsta.
3. V nadaljevanju odstavka 2: dnevne vaje morajo krepiti mišično maso falang kazalca in ne prispevati k pojavu stranskega kalusa na njem.
4. Če morate iz barre hitro vzeti več različnih akordov, jih morate najprej obvladati ločeno do avtomatizma in prihranite tudi gibanje prestrukturiranja iz enega akorda v drugega z uporabo skupnih zvokov, iste strukture akordov, artikulacijskih tehnik (glissando, legato, natančno barre gibanje).
5. Ko izvajate barre, morate biti sposobni sprostiti mišice. Izkušen kitarist se barreja ne bo nikoli naveličal - zanj vsaka napetost samodejno pomeni takojšnjo sprostitev roke ob vsaki priložnosti.