Vse o harmoniji

Če vas zanima glasba, se morate naučiti vse o harmoniki, kaj je in v čem se razlikuje od drugih inštrumentov. Ruske ročne harmonike taljanke in druge vrste si zaslužijo pozornost nič manj kot klavirji, violine ali kitare. Zvok tega glasbila je zelo dober, vendar je treba upoštevati razlike med dvovrstno in enoredno harmoniko, značilnosti njihovega uglaševanja.

Izraz harmonika je vsakdanji; Uradno se to ročno glasbilo imenuje harmonika. Spada v skupino jezikov. Takšna razvrstitev je povezana z uporabo posebnih drsnih "jezikov" iz kovine za ustvarjanje zvoka. Njihovo nihanje povzroča zračni tok, ki ga ustvarja meh. Obstaja kar nekaj vrst harmonik - vendar je treba o tem razpravljati ločeno.

Značilna lastnost vsakega takega instrumenta je diatonična lestvica. Harmonika izgleda preprosto: na njej je nameščena klaviatura, sam instrument pa se dobro raztegne. Tehnično so podobni izdelki sestavljeni iz dveh pollupin (na katerih so nameščeni ključi). Med njimi je enako krzno.

Različice ustvarjanja harmonike so precej raznolike. Pogosto lahko najdete omembo, da se je pojavila po zaslugi Ivana Sizova. Leta 1830 je prvič pri nas začel izdelovati tovrstna glasbila. Toda šele po prehodu na obratni sistem je bilo mogoče dobiti specifičen zvok, ki je značilen za rusko harmoniko. Do sredine 19. stoletja je bilo v Tuli 6 velikih tovarn in veliko majhnih delavnic, v katerih so delovale artele.

Postopoma so se pojavile številne lokalne tradicije in nianse. In povsod so izdelovali svoje inštrumente, ne enake kot drugod. Kljub nekaj staromodnosti igrajo na harmoniko še danes, v 21. stoletju. Vendar pa je mnenje, da so ga izumili v Rusiji, napačno. Natančno ime izumitelja verjetno ne bo mogoče ugotoviti.

Obenem pa ni dvoma, da so bili zgodnji prototipi harmonike - prenosne orgle - poznani že v 18. stoletju. Znano je tudi, da prvi, sodobnemu modelu blizu, instrument je leta 1812 predstavil Friedrich Buschmann. Prav on je v praksi prilagodil dlako za dovajanje zraka v jezik. Vendar so bile zmogljivosti takšne zasnove omejene.

Zdi se, da je odločilni korak storil Ciril Demian na Dunaju leta 1829. Demian je prišel na idejo o razdelitvi telesa in povezovanju njegovih delov s krznom. Prav ta odločitev je omogočila doseči prej nedosegljivo raven zvoka. Kmalu so bile harmonike (tedaj imenovane harmonike) že priljubljene v mnogih državah, med avstrijsko in nemško različico (glede razporeditve ventilov) pa je bila očitna razlika.

Vse prve harmonike so bile enoredne in so imele od 5 do 10 tipk na desni in 2 gumba na levi. Večinoma so uporabljali instrument s sedmimi tipkami. Ko se je krzno sprostilo in stisnilo, tudi z istim ključem, so bili sprejeti različni zvoki. Prvotni nemški prototip pri nas je bil spremenjen tako, da je izboljšal sprejem tonične harmonije. Vendar enovrstični modeli so imeli še eno resno težavo - spremljava je bila omejena in neprosta, kar tudi ni omogočalo normalnega igranja ruskih pesmi.

Kljub nekaterim posameznim izboljšavam, ki so dale razmeroma dober rezultat, ga je bilo mogoče korenito izboljšati šele po pojavu dvoredne harmonike. Druga vrsta proizvedenih tipk zveni četrtino višje. Postopoma so razvijalci začeli uvajati molove akorde in kromatične zvoke. Pozornost je bila namenjena tudi mehaniki leve tipkovnice. Vrhunec razvoja klasičnega dvovrstnega instrumenta so bili "venci" vzorca Tula.

Nov korak naprej je bil povezan s pojavom kromatične dvovrstne zasnove. Njegovo ustvarjanje v 1870-ih je kasneje omogočilo oblikovanje veje, ki je sčasoma pripeljala do harmonik z gumbi. Beloborodov model je bil tudi izboljšan. Njegov tember smo skušali čim bolj razširiti.

Sistemi Hegstroma, Mirwalda in Sterligova, ustvarjeni v tem obdobju, so se aktivno uporabljali do leta 1930. A danes je to že prešlo fazo.Zdaj je vrsta pihalne koncertne harmonike popolnoma oblikovana in racionalizirana. Naprave za igranje na koncertih proizvajajo številne velike tovarne.

Pod imenom talyanka je enovrstna ročna harmonika. V prejšnjem stoletju so ga aktivno uporabljali na Volgi in v severnih regijah Rusije. Na desni ima tak instrument 12-15 podolgovatih tipk. Na levi strani je 3-6 tipk, ki posnemajo zvonjenje zvonov. Ob spremljavi talyanki na različnih mestih so lahko peli pesmice in plesali.

Zaradi svetlosti zvoka in globine tembra je sorta nižnjenovgorodskega instrumenta zelo cenjena. Ta dizajn so ustvarili znani mojstri, bratje Potekhin. Korpus je iz jelše. Toda poleg tega so visoke dinamične sposobnosti harmonike povezane tudi z izposojeno mehaniko desne tipkovnice, uvedeno z enakim številom jezikovnih vrstic.

Pristop iz Nižnega Novgoroda je sestavljen tudi iz vodoravne postavitve glasovnih vrstic na desni strani. Ta rešitev omogoča, da zračni tok deluje neposredno na jezičke in zagotavlja hitro proizvodnjo zvoka. Ventili in odprtine so razmeroma majhne, ​​kar zagotavlja minimalno izgubo zraka med igro. Glasbilo iz Nižnega Novgoroda je težje od običajnega in ga odlikuje tudi zmanjšana lestvica na obeh klaviaturah. Poskusi dodajanja petega in naslednjih glasov niso obrodili dobrih rezultatov, zato obstajajo samo modeli s 4 glasovi.

Iz regije Vologda izvirajo kirillovske harmonike. Znani so že okoli 150 let. Izdelali so jih v vasi Volokoslavinskoye, vendar je instrument pridobil veliko popularnost v različnih regijah. Na harmoniko v cirilici lahko igrate na popolnoma edinstven način in tako dosežete izvirno barvo.Kirillov koncept vključuje celotno proizvodnjo jelše - ne izključuje palube, ki je običajno izdelana v tovarnah iz vezanega lesa ali duraluminija; ta pristop naredi napravo lažjo.

Sistem Liven je nastal s predelavo prototipa Tula. Sprva je predvideval enoglasni zvok. Toda postopoma so v Livnyju obvladali izdelavo dvoglasnih in celo triglasnih modelov. Takšni instrumenti so bili zelo dragi; višina telesa je trikrat večja od širine. Zdaj jih aktivno uporabljajo napredni harmonisti.

Ker je zračna votlina majhna, se krzno odlikuje s precejšnjim številom gub. Naramnice niso priložene. Harmonika bo zvenela enako ne glede na to, v katero smer se premika meh. Vrstice desnih tipk so 12–18 kosov. Ločeno je vredno govoriti o različici harmonike Kirov ali Vyatka.

Masa takih izdelkov je 4,2 kg. Udobni so za igranje v katerem koli položaju. Mehanizem Vyatka je preprost in zanesljiv, odlikuje ga poln zvok. Telo in zvočne plošče so običajno izdelane iz breze, kar vam omogoča, da dosežete odličen ton. Roke se ne utrudijo pri igranju harmonike Vyatka.

Tudi drugega nelagodja ni. Upoštevajte povečano nasičenost zvoka. Glasovni deli so podvrženi posebni toplotni obdelavi. To vam omogoča, da zagotovite visoko glasnost med aktivnim igranjem, preprečite oksidacijo in močno podaljšate življenjsko dobo. Povečanje povratnega zvoka je zagotovljeno s tesnim pritiskom resonatorja na krov po celotni dolžini.

To je konstrukcija iz Vologde, ki jo je pred približno 100 leti ustvaril Nikolaj Smyslov in se je prvotno imenovala "Severyanka". Posebnost inštrumenta je, da njegov zvok ni odvisen od smeri gibanja dlake.Povpraševanje po takšni rešitvi pa je bilo značilno šele v sredini 1910-ih. Do konca prve tretjine stoletja je kromka popolnoma nadomestila dunajsko in druge zgodnje vrste diatonične harmonike. Njegovo vodstvo se nadaljuje v 21. stoletju.

Že prvi chrome so imeli desno tipkovnico z 21 tipkami in levo tipkovnico z 12 tipkami. Bas in akordi so šli ločeno. Toda sodobni proizvajalci raje proizvajajo modele s 25 tipkami na vsaki strani. Običajno je to označeno kot shema 25x25.

Pod tem imenom prodajajo kromatične ročne harmonike s 3-6 vrstami okroglih tipk na melodični klaviaturi in 5-6 vrstami tipk na klaviaturi za spremljavo. Bajane so začeli proizvajati v devetdesetih letih 19. stoletja, ko so si v Moskvi izposodili zasnovo harmonike Mirwald in jo nekoliko izboljšali. Valjčni mehanizem je boljši od prvotne različice, ki temelji na upognjenih vzvodih. Gumbna harmonika je bila izboljšana predvsem zahvaljujoč prizadevanjem Petra Sterligova. Običajno je poimenovati navpične ravni gumbov na bayan tipkovnicah, začenši s krznom.

Ponovitve gumbov za bas in akorde igrajo pomembno vlogo. Zelo pomembne so tudi pomožne vrstice na desni tipkovnici. Obe odločitvi sta povezani z enotnostjo prstov v vseh tipkah. Na desni tipkovnici harmonike je lahko 3 ali 5 vrstic. Občasno so na voljo modeli s štirimi in šestimi vrsticami.

Marla-carmon je znana v marijski glasbeni tradiciji. To orodje ima enovrstično strukturo. Ima 7 ključev; verjame se, da je marla-carmon nastala na podlagi harmonike Vyatka. Lestvica je prilagojena posebnostim nacionalne glasbe.Tudi v njenem okviru pa jo vse bolj nadomeščajo dvoredne harmonike in harmonike.

Tudi tatarska harmonika je nastala po vjatskem vzoru. Zgrajen je po sistemu 12x3. Njegov tember je zelo težko zamenjati s čim drugim. Že vrsto let se takšno orodje proizvaja v Kazanu. Obstajajo modeli istega tipa s formulo 16x12, pa tudi dvoredni koga-carmon.

V Kazanu izdelujejo tudi orientalske harmonike. Odlikuje jih kromatska lestvica, ki je netipična za orientalska glasbila. Spremljanje je enako kot pri standardnih harmonikah in harmonikah. Najzgodnejše različice so bile kratkotrajne zaradi slabe zasnove. Vzhodna trzalica je nastala v zgodnjih šestdesetih letih prejšnjega stoletja in od takrat je njena pomembnost eksplodirala; običajne formule so 27x24 ali 30x30.

Tukaj so tudi:

• tradicionalna gruzijska harmonika (pojavila se je v 19. stoletju, razdeljena na 3 vrste);

• enovrstna harmonika komuz;

• adyghe pshine;

• Osetsko železo-kanzal-fandyr.

Bandoneon je inštrument, poimenovan po svojem ustvarjalcu G. Bandi. Prvič, tak model harmonike so uporabljali v nemških cerkvah za izvajanje specifične glasbe. Do konca 19. stoletja se je razširil v Argentini in prinesel ta zelo izviren zvok v tango. Obvladati bandoneon je zelo težko, veliko težje kot vsako navadno harmoniko.

Tudi harmonika je neke vrste harmonika. Ima značilno kromatsko lestvico. Harmonika ima registre, ki spreminjajo tember. To vam omogoča reprodukcijo zvoka različnih instrumentov. Dinamična prožnost harmonike je nenavadno velika; Po njem je veliko povpraševanje v:

• ZDA;

• Japonska;

• Kanada;

• Nemčija;

• Švedska;

• Velika Britanija;

• Brazilija.

Koncertne harmonike lahko tehtajo do 15 kg. Tipkovnica je tipa tipkovnice in tipke. V prvem primeru je uporabljena klavirska struktura; velikosti harmonike se lahko zelo razlikujejo. Harmonikarji igrajo jazz in plesno glasbo. Izvajajo lahko dela za klavir, čembalo in celo orgle.

Pozornost si zasluži tudi koncertina, torej harmonika, v kateri ni že pripravljenih akordov. Je lahek instrument, ki tehta približno 1 kg in je enostaven za uporabo. Koncertina je bila ustvarjena v Združenem kraljestvu, približno v istem času, ko je bila izumljena klasična harmonika. Omeniti velja, da gre za celotno družino, katere različne predstavnike proizvajajo v različnih državah tako tovarne kot zasebniki. Od sredine 19. stoletja se je zasnova malo spremenila.

Pogosto harmoniko igrajo številke. Predstavljajo akorde, dvojne glasove in trojčke. Tabulatorji se uporabljajo predvsem za harmoniko, in ne za ročno harmoniko. Če želite določiti ključ instrumenta, morate uporabiti tuner. Bolje je, da se osredotočite na tone, ki so blizu vašemu glasu.

Na internetu lahko najdete že pripravljene zbirke zvokov z danim ključem. Za uglasitev harmonike je potreben strogo konstanten zračni tlak. Moralo bi biti tako, da je zvok srednje glasen. Če zrak premočno pritisne na jezik, lahko tresljaji prekinejo.Pri začetnem uglaševanju inštrumenta mora biti natančnost 1/2 poltona, pred odgovornim nastopom pa že 1/32 poltona (tako fino uglaševanje je bolje vedno dokončati, da gre "na stroju").