Kaj je oboa in kako se uporablja?

Mnogi ljudje imajo le nejasno predstavo o tem, kaj je oboa, kako izgleda in kako se uporablja ter v čem se razlikuje od klarineta. In zvok oboe, njena zgodovina in drugi odtenki so spet malo znani širši javnosti.

Oboa izstopa tudi v ozadju drugih lesenih pihal. Spada v njihovo podskupino trstičja. Sopranski register takoj pritegne pozornost poslušalcev.

Sodobne oboe izdelujejo od 18. stoletja. Zvok je melodičen, a hkrati nekoliko nazalen. Cev izgleda bolj kot stožec.

Repertoar oboe je v glavnem sestavljen iz glasbe baročne in klasične dobe. Najzgodnejši znani primerki so izdelani iz trsa, v azijskih državah pa je bil nadomestek bambus. Ta pristop še vedno izvajajo nekateri amaterski obrtniki. V 19. stoletju so izdelki na osnovi ebenovine postali pogostejši – sicer ni bilo mogoče zagotoviti trdnosti pri dodajanju novih ventilov.

Obo imajo različne uglasitve. Zato se, ko so se navadili na zvok ene različice instrumenta, pogosto srečajo z neverjetnim zvokom drugih vrst. Glavne komponente:

• okvir;

• trs;

• odprtine z ventili;

• vijaki;

• vzmeti in drugi detajli.

Oboo lahko upravičeno štejemo za starodavno in sodobno glasbilo. Glasbeniki starega Egipta in starogrških mestnih držav so že igrali njegove zgodnje dvojnike. Uporabljali so jih tudi v starem rimskem obdobju. Vendar je bilo takrat izjemno težko zagotoviti enotnost izvedbe in ni bilo govora o nobenem standardu. Ohranjeni niso niti podatki o strukturi trstičja.

V zgodnjem srednjem veku se nihče ni kaj dosti ukvarjal z glasbo. Vendar pa so v XII stoletju podobe oboe vse pogostejše, kar nam že omogoča presojo modifikacije takšnega instrumenta. V visokem srednjem veku so ta glasbila sestavljala cele ansamble.

Za klasično obdobje oboe velja leto 1750 - do konca napoleonskih vojn. Prstni zapis je bil takrat bistveno poenostavljen, obseg zvoka pa razširjen. Kljub tehničnim spremembam se oblika konstrukcije ni spremenila. Pravi preboj je bil dosežen po zaslugi Theobalda Böhma oziroma zaradi oblikovanja obročastega ventila, ki ga je razvil in je zdaj lahko zaprl več lukenj. Tudi glasbeniki z relativno kratkimi prsti so lahko igrali zelo graciozno in učinkovito.

Toda na tradicionalni strukturi oboe ta tehnična rešitev ni bila uporabna. Moral sem ga še izboljšati in družina Triber je naredila ključni korak. Res je, da je bilo treba same ventile nekoliko spremeniti.

Sodobna oboa se uporablja predvsem kot solistični instrument.

Takoj velja poudariti, da sta oba pihala in sta oba lesena. Med njima so vizualne in glasbene podobnosti, obstaja pa tudi bistvena razlika. Oboe imajo dvojni jeziček s stožčasto luknjo. Klarineti imajo samo en jeziček, luknjica ima obliko valja. Oboa vsebuje:

• tečaji (nahajajo se zgoraj in spodaj);

• zvonec;

• trs.

Njena cev na koncu je precej večja kot na začetku. Ta konfiguracija vam omogoča, da dosežete čistost in prodoren zvok. Klarinet se lahko prenaša. Druga razlika je v tem, da se oboa uporablja v običajnih orkestrih, pri komornem izvajanju pa se uporablja za notiranje filmov.

Težko je najti ljudi, ki ne bi vedeli, kako zveni violina ali klavir, kitara ali trobenta. Toda kako igra oboa, je veliko težje ugotoviti. Za glasbenike je zanimivo, da je privzeto »pravilno konfiguriran« in vam ni treba storiti ničesar drugega - samo igrajte. Zven inštrumenta poznavalci zlahka prepoznajo. Proizvaja prodoren, odličen zvok.

Zvok je topel in bogat. V celotnem obsegu je opaziti nekaj "nosov". Nekateri ljudje mislijo, da oboa igra skoraj enako kot pastirska piščal. Posebna vrsta instrumenta je zasnovana za igranje basa. Običajno oboa igra od B male oktave do note A v 3. oktavi.

Ta skupina vključuje naslednje sorte:

• musette;

• oboa alt (včasih imenovana cor anglais);

• bariton inštrument;

• klasična vrsta oboe;

• oboa d'Amour in A.

Musette - alias piccolo - odlikujejo nenavadne tonske značilnosti. To je precej majhno in hkrati opremljeno z najvišjim taborniškim orodjem v skupini; seveda je predvidena oprema s tradicionalno dvojno palico. Zanj še vedno pišejo posamezna dela in jih celo uporabljajo na konservatorskih koncertih.

Kar se tiče angleških rogov, to ni tako star instrument. Zanesljivo je ugotovljeno, da je nastal okoli leta 1720. Toda altovske oboe so dobile sodoben videz šele v tridesetih letih 19. stoletja. Takrat se je pojavila zanje tako značilna direktna konfiguracija. Prstopis je enak kot pri preprostem instrumentu. Vendar zaradi strukturnih značilnosti zveni celo petino nižje. V osnovi je notni zapis za angleške rogove zapisan v altovskem ključu; znani Sergej Prokofjev se je držal prav tega pristopa.

Baročna skupina vključuje naslednje vrste:

• pravi baročni inštrument;

• baročna oboa d'Amour;

• lov (ali po tuje kačča).

V Rusiji se podobne različice oboe prav tako relativno pogosto uporabljajo (v žanru avtentične izvedbe). Ime so dobili, ker so bili eden glavnih orkestrskih inštrumentov v dobi baroka. V prvi polovici 18. stoletja je vsak izjemen skladatelj štel za svojo dolžnost pisati glasbo za oboo. To mu je dalo priložnost, da izrazi svoje motive in razpoloženja. Res je, da je zapletenost izvedbe precej velika, zato se sodobne možnosti uporabljajo veliko pogosteje.

Treba je biti pozoren na določene blagovne znamke.

Po izdelkih je povpraševanje podjetje "Marigo". Proizvaja mehak zvok in ima udobne jezičke. Res je, takšne oboe so precej težke in niso primerne za dolgo igranje. Naslednji instrumenti imajo tudi stabilno povpraševanje:

• Loree;

• Rigautat;

• Yamaha;

• Fossati;

• Patricola.

Vredno je biti pozoren na naslednje možnosti:

• Bife (razen študentskih modelov);

• Irds-2011;

• Cabart 74;

• howarth;

• Graessel.

Med deli 18. stoletja se uporablja oboa:

• v sonatah in koncertih Antonia Vivaldija;

• številne stvaritve Händla in Telemanna;

• solo epizode različnih del klasične glasbe.

Klasično obdobje je zaznamovalo predvsem delo Mozarta. Poznavalci cenijo tudi Haydnov koncert v C-duru. Trio za par oboe in cor anglais je napisal Beethoven.

V 19. stoletju je nastop dobe romantične glasbe zmanjšal priljubljenost oboe. Toda kljub temu so zanj pisali številni izjemni skladatelji:

• Bellini;

• Schumann;

• Wagner;

• Čajkovski;

• Berlioz;

• Kalinnikov.

V prejšnjem stoletju so glasbo za oboo pisali:

• Sibelius;

• Saint-Saens;

• Strauss;

• Gavrilin;

• Penderecki;

• Fernyhowa in mnogih drugih skladateljev.

Simfonični orkestri vključujejo predvsem 2-3 oboe. Enemu od njih so zaupane funkcije angleškega kora in oboe d'Amour. V svoji čisti obliki se uporablja oboa-piccolo, vendar le v posameznih primerih, živahen primer tega je Drugi koncert Bruna Maderne. Pomembnejša je še ena funkcija oboistov: ko oddajo noto la iz prve oktave, se na ta zvok uglasijo vsi ostali inštrumenti.

Za oboo in rogove je značilen zelo ljubek zven. Ta okoliščina je že dolgo pritegnila pozornost filmskih ustvarjalcev in scenaristov. Obo igra glavne teme v enem od delov "Vojne zvezd" in v filmu "Misija".Tak instrument se pogosto uporablja kot solist v komorni glasbi, tako v pihalnih kot v simfoničnih orkestrih. Povsem mogoče ga je uporabiti v orkestru ljudskih glasbil in celo na jazzovskih koncertih.