Sorte Biwa

Tako kot celotna japonska kultura je tudi glasba dežele vzhajajočega sonca za tujca nenavadna in nenavadna. In ta trditev še posebej velja za ljudska glasbila, ki so jih med meditacijami uporabljali starodavni zen mojstri. Vendar pa so med samimi Japonci zelo priljubljena etnična pihala, tolkala ali godala, ne samo zato, ker prebivalci spoštujejo svojo zgodovino in kulturo, ampak tudi zato, ker se takšni inštrumenti uporabljajo v tradicionalnem gledališču Kabuki ter nekaterih produkcijah in koncertih sodobne umetnosti. Posebno mesto v tovrstnih predstavah zavzemajo zvoki bive.

Biwa je tradicionalno japonsko glasbilo s trzalkami iz družine lutnj. Ime je dobila po kitajski pipi lutnji, ki so jo na Japonsko prinesli v 8. stoletju. Sama pipa je dobila ime po besedah ​​"pi" in "pa", kar pomeni premikanje prstov navzgor in navzdol po strunah.

Zasnovo biwa lahko razdelimo na tri glavne dele.

Hruškasto telo z majhnim vratom je sestavljeno iz zadnje in sprednje stene ter stranske površine. Sprednja stena ima par resonatorskih lukenj, ki po svoji obliki spominjajo na polmesec, in eno skrito na repu. Hrbtna stran bivija je ravna, stranice pa so dovolj ozke, da dajejo inštrumentu precej raven videz. Glava biva je nagnjena nazaj od telesa pod kotom 90 stopinj.

Odvisno od vrste je lahko 5 ali 6 prečk. Značilnost japonske lutnje so visoke prečke, opazno štrleče nad prstno desko, ki sčasoma postajajo vse višje.

Strune so v primerjavi z evropskimi instrumenti precej šibko raztegnjene, kar daje značilen "zveneč" ton glasbe. Lahko jih je 4 ali 5. Druga pomembna lastnost je, da instrument ni uglašen, zaradi česar je japonsko lutnjo še težje obvladati. Glasbenik nadzoruje višino le s pritiskom na struno.

Biwa ima nekaj stoletno zgodovino in sledi dvema glavnima smerema. Prvič, v srednjem veku je veljalo, da mora vsak aristokrat ali njegov vazal znati igrati ta instrument. Bivou je v svojo sestavo nujno vključil dvorni orkester. Niso je držali v rokah, temveč so jo položili na tla in z majhnim lesenim ali koščenim plektrom udarjali po strunah. Drugič, do začetka 20. stoletja je bila japonska lutnja tradicionalna spremljava bivahošijev – slepih glasbenikov, ki so ob zvoku glasbe brali epske legende o junakih ali celo budistične himne in sutre.

Sčasoma je tradicija junaškega petja biwahoshi postala preteklost, saj je preživela več poskusov oživitve, sodobna biwa pa je malo podobna skromnim lutnjam slepih budističnih menihov. Sliši se bolj možato in zveneče zaradi masivnega lesa, iz katerega je zdaj izdelano njegovo telo.Melodija klasične glasbe gagaku je postala trdnejša in svetlejša.

Do danes je znanih 5 različnih različic biwa.

Prva vrsta lutnje, ki je postala razširjena na Japonskem. Po svoji zasnovi je najbližje kitajski pipi: masivno telo, kratek vrat z upognjeno glavo in samo 4 prečke. Na frajtonarici so 4 klini za uglaševanje, ki uglasijo 4 svilene strune. Dolžina gaku-biwa doseže 1 m, širina pa do 41 cm.

To bivo so igrali le do 9. stoletja, danes pa se praktično ne uporablja. Glavna in edina razlika od gaku-biwa je 5 strun in ravna glava, ki ne odstopa nazaj.

Izvira iz južnega Kjušuja ob koncu 7. stoletja kot spremljava budističnih pesmi in prispodob. Razlikuje se po majhnih velikostih in pomanjkanju enotne oblike ohišja. Ima 4 strune in 5-6 prečk, ki so pogosto odstranljive, tako da se moso-biwa prilega v torbi čez ramena.

Ločena vrsta moso-biwa za obred čiščenja ognjišča starodavnih japonskih kmetov. To je najmanjša biwa, narejena tako, da jo je priročno prenašati s seboj iz ene hiše v drugo.

Nastal je ob koncu 10. stoletja in je nadomestil moso-biwa. Posebna glasba, ustvarjena za to lutnjo, se imenuje heikyoku. Izvajali so jo potujoči budistični menihi, ki so govorili o vojaških podvigih in junakih starodavne Japonske.

Biva z dodatno visoko vrvico. Zaradi mehkega zvoka velja za ženski model instrumenta.

V dolgih stoletjih razvoja biwa so glasbeniki ustvarili številne šole igranja in petja. Toda osnovne tehnike igranja lutnje, ki vam omogočajo, da dobite čudovit zvok, ostajajo danes nespremenjene.

• Pizzicato. Ekstrakcija sunkovitega tihega zvoka z ubiranjem strune. Običajno se izvaja s prsti desne roke, omogoča ustvarjanje jasnih ritmičnih vzorcev.
• Arpeggio. Zaporedno igranje akordov od spodaj navzgor na strunskih inštrumentih s surovo silo.
• Igra Plectrum. Ubiranje strun s kostno, leseno ali plastično široko ploščo, imenovano tudi plektrum.
• piha. Oster udarec v strune biwa, ki mu sledi nenadna zaustavitev.
• Pritisk na dlani. Da bi zvišali ton, struno pritisnemo z enim ali več prsti za prečko. Močneje ko pritisnete, višji in tanjši je zvok.

Japonska lutnja ima nekoliko drugačen odnos do ritmičnega vzorca, tona in splošnega vtisa. Tako je tradicionalni način snemanja takšne glasbe nekoliko drugačen od splošno sprejetega, zanj je značilna večja svoboda in se morda zdi celo zelo približen.