Kaj je teremin in kako se igra?

Zadnje stoletje je zaznamoval hiter razvoj električnih glasbil. Nekatere med njimi so bile elektronske različice klavirjev, kitar in drugih akustičnih prototipov. Drugi so presenetili človeštvo s svojim nenavadnim zvokom, izvirno tehniko izvajanja in izraznimi možnostmi. Prvi v vrsti popolnoma novih inštrumentov je bil teremin, katerega zgodovino in sorte je vredno upoštevati.

Pri tereminu zvok nastaja med premikanjem rok v elektromagnetnem polju, ki ga ustvarjata dva generatorja. Poleg tega prvi deluje na konstantni frekvenci, drugi pa na spremenljivi. Vstop v elektromagnetno območje zgornje okončine izvajalca in njihovo gibanje spremeni frekvenčne indikatorje, kar vpliva na značilnosti prejetih zvokov. Naprava glasbenega instrumenta vključuje dve anteni: ravno navpično in vodoravno v obliki podkve. Prvi je odgovoren za višino zvoka. Bolj kot se roka približuje anteni, višji je zvok teremina.

Vodoravna zasnova vpliva na glasnost. Zato se melodija rodi s spreminjanjem razdalje med antenama v skladu z zahtevano višino zvokov. Od zunaj se zdi, da glasbenik maha z rokami v prostoru. Načelo delovanja teremina se zdi preprosto, vendar je to težava pri učenju.

Prvi zadevni inštrument na svetu je izumil Lev Theremin. Poleg tega je znanstvenik v svojih raziskavah zasledoval druge cilje. Sprva je bil zaposleni na Fizikalno-tehniškem inštitutu naročen za merjenje dielektrične konstante plinov ob upoštevanju spreminjajoče se temperature in tlaka. Za to je bil izumljen merilni aparat, ki je bil sestavljen iz generatorja električnih nihanj na katodni žarnici. Vendar pa je moral izumitelj za natančnejše rezultate povečati občutljivost naprave. Doseganje tega cilja je vodilo do kombinacije 2 generatorjev s prenosom signalov na katodni rele.

Vrednosti parametrov preskusnega plina bi morale vplivati ​​na različno frekvenco, kar je povečalo natančnost meritev in tudi zaščitilo pred sistematičnimi napakami. Med delom na napravi je bilo ugotovljeno, da ko je različna frekvenca padla v zvočno območje, je rezultat mogoče zaznati na uho. In občutljiva naprava se je odzvala, tudi če so roke prišle v elektromagnetno polje. Lev Theremin, ki je prej prejel glasbeno izobrazbo, je menil, da je mogoče umetniške skladbe izvajati na napravi, ki jo je izumil.Zato je začel izbirati različne melodije in srečanje krožka mehanikov se je sprevrglo v prvi samostojni koncert.

Nastali instrument se je prvotno imenoval aetheron, saj je s strani navadnega opazovalca zvok izviral iz zraka. Kasneje so izum preimenovali v čast ustvarjalca in priimku dodali besedo "vox" (ali glas). V. I. Lenin se je nekoč začel zanimati za študije Leva Termna. O novem glasbilu je govoril pozitivno, hodil pa je tudi na pouk igranja nanj. Zahvaljujoč Leninovi podpori je raziskovalec lahko nemoteno nadaljeval z delom na napravi, kar v takratnih razmerah ni moglo biti enostavno.

Širjenje teremina zunaj ZSSR je postalo mogoče tudi zahvaljujoč prizadevanjem izumitelja. Sam Theremin je s koncerti obiskal številne evropske države, pa tudi Azijo in ZDA. Postopoma je pridobival pristaše in po njegovih obiskih so se pojavile šole igranja na ta instrument.

Učenci in privrženci teremina so še naprej izboljševali zmogljivosti instrumenta, tako da danes obstaja več nenavadnih možnosti za teremin.

To je ime različice teremina, ki jo je razvil Lev Theremin. Vključuje brezkontaktno upravljanje zvoka s premikanjem rok med antenama. Inštrument se igra stoje. Izumitelj je sam zbral več klasičnih tereminov za svojo hčer, več nadarjenih študentov in muzejev. Priljubljenost tega orodja je povzročila nastanek podjetij za množično proizvodnjo.

Konstantin Ioilevich Kovalsky je bil eden prvih tereministov, ki so se učili pri Levu Thereminu. Na tem inštrumentu je za sovjetske filme posodil tudi večino partij. Theremin, ustvarjen po njegovem sistemu, je še vedno vključeval nastavljanje višine tona z desnico. Vendar pa je bila leva zdaj odgovorna za nadzor splošnih značilnosti prek gumbov. Glasnost zvoka so uravnavali s pedalom, zato je bilo treba na instrument igrati sede.

Čeprav teremin Kowalski ni bil tako razširjen kot klasična različica, se njegova uporaba nadaljuje. V mnogih pogledih je promocija instrumenta posledica prizadevanj učencev in kolegov izvajalca, ki so ustanovili šolo v Moskvi. Sistem se izboljšuje. Tako je oblikovalec Lev Korolev ustvaril vizualizator, ki vam omogoča, da določite trenutno noto, posneto na instrumentu.

Na Japonskem se je pojavila šola izvajalcev teremina pod vodstvom Masamija Takeuchija. Svojo različico instrumenta je opremil tudi z "matrjoško", v katero je vstavljena naprava za samodejno prilagajanje glasnosti. Prilagoditev se izvede s spreminjanjem razdalje med roko in matrjoško.

Relativno nov pojav v glasbi je elektronska različica teremina za naprave z zaslonom na dotik. Program SunVox, ki ga je razvil Alexander Zolotov, lahko uspešno deluje na pametnih telefonih in računalnikih. Ko se aplikacija odpre, se uporabniku pred očmi prikaže graf z navpično in vodoravno osjo.Tako kot teremin premikanje glede na navpičnico določa višino tona, spreminjanje vodoravne razdalje pa vpliva na glasnost.

Menijo, da je bila virtualna različica instrumenta ustvarjena za zabavo, saj je za doseganje relativne kakovosti zvoka potrebna visoka ločljivost zaslona. Poleg tega lahko v pametnem telefonu računate na le nekaj oktav obsega, kar zadostuje za izvajanje vokalnih delov. Hkrati je mogoče povečati izraznost zvoka z uporabo možnosti amplitudnega ali frekvenčnega vibrata.

Glede na posebnosti videza zvoka od instrumenta ne smete pričakovati znanega tona. Pogosto je zvok teremina blizu človeškemu glasu. Lahke vibracije prstov lahko reproducirajo vibrato, ki je značilen za operne pevce. Zahvaljujoč nastavitvam pa ga je mogoče narediti bolj žilavega ali vetrovnega, nizkega ali glasnega, nežnega ali ostrega tona.

Zvočne lastnosti inštrumenta so omogočile njegovo uporabo v več smereh.

• Zvočni učinki. Ta instrument je bil uporabljen za prenos zvoka časovnega stroja v filmu "Ivan Vasiljevič spremeni svoj poklic". Nenavaden ton teremina je postal priljubljen tudi v filmih o vesolju in tujih gostih. Poleg tega ta učinek opazimo ne le v sovjetskih ali ruskih filmih, ampak tudi v hollywoodskih stvaritvah.
• Z določenimi nastavitvami lahko instrument prenaša zvoke narave. To se včasih uporablja pri poustvarjanju ptičjega petja ali ropota motorja.
• v klasičnem repertoarju. Ker teremin zveni kot ženski glas, se uporablja v vokalnih skladbah. To so lahko dela J.S. Bacha, M.I.Glinka in drugi skladatelji. Eden prvih na tereminu je poskušal reproducirati Glinkino romanco "Škrjanec". Vendar pa je najboljša izvedba (z vidika indikatorja tembra in tehnike igranja instrumenta) izvedba vokalista S. V. Rahmaninova.

Glede na zgoraj navedena dejstva lahko rečemo, da je teremin nenavaden instrument, ki obstaja v različnih različicah. Zato je vprašanje, kako dolgo bo trajal trening, določeno s cilji, nadaljnjo želeno stopnjo igre.

Za amatersko raven ni potrebno posebno usposabljanje. Samo znati morate postaviti in premikati roke v elektromagnetnem polju. Izvajalci z malo izkušnjami v igri lahko vadijo:

• ustvarite tremolo s plapolajočimi gibi roke, ki se nahaja poleg glasnostne antene;
• dobite učinek vibrata s podobnimi gibi z drugo roko;
• gladko premikajte roko vzdolž antene, da dobite učinek zvokov vesolja;
• izvajajte trzajoče gibe, da ustvarite posamezne note.

Če se želite naučiti igrati profesionalno, se morate vpisati v glasbeno šolo. V Rusiji to počne Ruska šola teremina, ki jo danes vodi pravnuk slavnega izumitelja Peter Theremin. Podružnice te izobraževalne ustanove so v Moskvi in ​​Sankt Peterburgu. Na Japonskem lahko dobite lekcije teremina. Vodi ga Masami Takeuchi.

Če povzamemo: čeprav je bil princip teremina odkrit v procesu preučevanja drugega fizikalnega pojava, je bil instrument prepoznan kot prvi korak v svet elektronske glasbe. Preprost princip njegovega delovanja je povezan s kompleksnostjo strokovnega usposabljanja, saj je natančnost pridobivanja zvoka tukaj na voljo le ljudem z absolutno višino. Nenavaden tember in zmogljivosti instrumenta so prispevale k njegovi priljubljenosti v svetu kinematografije in sodobne glasbe.