Kaj so pozavne in kako se igrajo?

Za poznavalce glasbene ustvarjalnosti je koristno vedeti, kaj so pozavne, kako izgleda to glasbilo in kaj je na splošno. Zanimivo bo izvedeti, kako se sliši. Naučiti se boste morali basovskega in altovskega pihalnega instrumenta, hruške in ustnika za pozavno.

Pozavna v italijanščini dobesedno pomeni "velika trobenta". Vendar je zato vredno nameniti posebno pozornost. Splošno sprejeto je, da to glasbilo na pihala spada med trobila z registrom bas-tenor.

Omeniti velja, da je videti skoraj enako kot v času njegovega pojava v 15. stoletju in ima približno enako napravo, ni doživela nobenih bistvenih praktičnih sprememb. Med deli pozavne velja omeniti:

• kovinska podolgovata cev z zložljivo stopnjo;

• trobenta;

• ustnik;

• hruškasti nem, vstavljen v zvon (ki blokira prehod in prepušča le malo zraka, kar vpliva na zvok).

To je tobogan, po katerem se pozavna razlikuje predvsem od ostalih trobil. Lahko spremeni količino zraka. Zaradi te spremembe je mogoče izločiti kromatične zvoke.Za zvok pozavne morate črpati zrak skozi čašasti ustnik. Krila so lahko opremljena z lestvico cevi enakih ali različnih velikosti (oziroma govorijo o dvocevnih ali enocevnih modelih).

Pozavna je netransponirajoče glasbilo. Note, izdane na njem, morajo biti posnete natančno glede na njihov zvok. Nekateri modeli imajo pomožne krone, ki zagotavljajo zmanjšanje frekvence za 1 kvart ali petino.

Oseba, ki je izumila pozavno, ni ohranjena v analih zgodovine. Vendar pa obstaja domneva, da je šlo za enega od starih flamskih mojstrov. Izboljšali so stare rockerske cevi, ki so oddajale kromatično akustično območje. Drsno trobento so uporabljali za pomnoževanje glasovnih linij v cerkvenih zborih, saj je bil tember precej blizu. Zakulisje se je začelo uporabljati za povečanje podobnosti v intonaciji.

Najzgodnejše različice pozavne so bile poimenovane po sacbuts. Te konstrukcije so bile manjše od svojih sodobnih primerkov in so se razlikovale v registru pevčevega običajnega glasu. Po nekaj izboljšavah zasnove se je izkazalo, da je sacbut skoraj sodobna pozavna. Hkrati je nastalo njegovo današnje ime. V prvi polovici in sredi 18. stoletja pa so pozavne ostale pretežno cerkveni inštrument in še vedno podvajale pevske glasove.

Šele ob koncu 18. in v začetku 19. stoletja so postali stabilen del običajnih orkestrov. Večinoma so bile dodane 3 pozavne z različnimi zvočnimi razponi. A ni se spremenila samo vloga, spremenil se je tudi zvok. Cerkveni pozavnisti so uporabljali predvsem visoke registre, kjer je bilo zaradi slovesnosti doseženo polno sozvočje s tembrom zborov. V orkestralni glasbi se je ta instrument začel ceniti zaradi mračnih nizkih not, ki so ustvarjale asociacije z nekakšnimi nadnaravnimi motivi.

Glasbo za pozavno so pisali Gluck in Mozart, Beethoven in Wagner, Berlioz in Novakovsky, Cioffi in Nabih. Zanimivo je, da je imel vsak od teh skladateljev svojo vizijo, kako najbolje uporabiti tak instrument. Deloma se je še naprej uporabljal v cerkvenem žanru.

Druge inovacije iz istega obdobja se niso prijele. Toda med letoma 1850 in 1900 so nastala številna velika podjetja za proizvodnjo pozavnih. V zadnjem stoletju se je umetnost performansa hitro razvijala. Izboljšala se je tudi tehnika izdelave orodja. V tem času nastaja veliko koncertne literature; Od poznih osemdesetih let je prišlo do novega vzpona zanimanja za pozavno.

Običajno je ta instrument najvišji glas v godbah na pihala. Znano je, da so jo uporabljali že v 16.–18. stoletju, vendar repertoar za ta čas ni uveljavljen. Vendar je bilo ugotovljeno, da je razcvet prišel v letih 1756-1780. Posamezna dela, ki so do nas prišla v fragmentih, kažejo, da so tedanji pozavnisti izvajali tisto, kar se jim je takrat na splošno zdelo nedosegljivo.Od začetka 19. stoletja je alt pozavna zamrla, do konca 20. stoletja pa je bila skoraj pozabljena.

Čas tovrstnih pozavnih je nastopil sredi 19. stoletja v angleški in francoski glasbi. Izvajalci so lahko s kromatskim drsenjem znižali višino tona za določen interval. Izkušeni glasbeniki so sposobni igrati nižje tone.

Pri tej vrsti pozavne so standardne dimenzije cevi po dolžini enake kot pri tenorskem dvojniku. Je pa vhod opazno večji. Uporablja se tudi relativno velik ustnik. Običajno zagotovite 1-2 ventila, ki zmanjšata frekvenco. Tip ventila ima kar 3 ventile.

Verjame se, da obseg sedanjih bas pozavnih v celoti sodi v kromatski obseg. Najvišja nota je C5. Nekateri izvajalci lahko proizvajajo še višje zvoke. Toda to je precej neuradna ustvarjalnost, saj so takšni dosežki nezanesljivi in ​​niso strukturno zagotovljeni. V orkestru in solističnem izvajanju klasike ter pri priredbah jazzovskih skladb je poudarek na tonskih možnostih basovskih pozavnih.

Konvencionalni simfonični orkestri danes uporabljajo 1 basovsko pozavno. Izvaja glasbo, nastalo v obdobju romantike ali kasneje. Cenijo ga tudi vojaški glasbeniki, jazzisti. Starejši tip - sol, fa, mi - že dolgo ni več v uporabi. Od sodobnih vzorcev se je razlikoval v manjših dimenzijah (natančneje v prerezu).

Ko govorimo o trombonih, je treba poudariti ne le prisotnost ventilov. Ti modeli nimajo zakulisja.So veliko bolj uravnoteženi od klasičnih in lažje izvajajo kompleksne zvočne dele.

Razpon je lahko 2,5 oktave. Uglasitev je približno enaka kot pri bas pozavni. Pogosto je tak instrument vključen v jazz bende in godbe na pihala, tudi pri izvajanju solističnih delov. Toda v simfonični glasbi je zelo malo povpraševanja. Dolžina ne presega 1 m.

Od zgodovinskih vrst velja omeniti sorto kontrabasa. Njegova zasnova je bila spremenjena v letih 1816 in 1830. Luknje so poskušali povečati. Nekaj ​​teh kopij je nastalo celo v začetku 20. stoletja, ohranjenih je nekaj kosov. Zdaj je pozavna-kontrabas izdelana v dveh različicah z različnimi razponi.

Sopranska pozavna 1 oktavo nad tenorjem. Najzgodnejši izvod je iz leta 1677. Ugotovljeno je, da je zanj pisal sam Bach. Igranje sopranske pozavne pri sodobnih glasbenikih ni preveč priljubljeno. Zaradi potrebe po uporabi ustnikov za pipe se sliši kot trobenta.

Pozavne se lahko uporabljajo:

• metronomi in glasbene vilice (ki vam omogočajo uglasitev instrumenta);

• stojala (za olajšanje igre);

• utiša;

• glasbena stojala;

• etui za shranjevanje in prenašanje.

Za igranje pozavne je treba spremeniti položaj ustnic in doseči harmonično sozvočje. Prav tako boste morali spremeniti dolžino zračnega stebra v instrumentu z manipulacijo kril. Pravilno dihanje je ključnega pomena. Pri vdihu mora izvajalec izkoristiti vse možnosti. Celoten prsni koš mora biti napolnjen z zrakom.

Pri izdihu morate v pričakovanju rahlo spustiti ramena. Zrak se spušča in povečuje pritisk. Tudi sami glasbeniki se v tem trenutku sprostijo. Vendar pa je potrebno vzdrževati diafragmo in zgornje trebušne mišice v napetosti. Uporabljajo se za nadzor jakosti zvoka.

Zavesa se izvleče z desno roko. Na levi podprite instrument. Standardna uglasitev pozavne pomeni prisotnost 7 položajev, ki ustrezajo postavitvi zakulisja. Vsak od teh položajev mora biti povezan s kombinacijo ventilov. Za glavni ton se šteje zvok, ki nastane z nihanjem polnega stolpca zraka v instrumentu; Dobite ga lahko samo na 3-4 začetnih položajih.

Poleg prstov, ki jih najdete v posebnih materialih in referenčnih knjigah, je treba pozornost nameniti uporabi dodatnega zakulisja. Zniža lestvico za 1 kvart. Stisnjen je s četrtinčnim ventilom. V tem načinu ima orodje samo 6 položajev.

Prvič je bila Beethovnova Peta simfonija napisana posebej za pozavno. In najstarejše kopije ali bolje rečeno njegovi prototipi so bili najdeni med izkopavanji starodavnih Pompejev. Prvi zanesljivo znani ansambel s sodelovanjem pozavnistov so sestavljali sodniki iz Neaplja. Ta zasedba je igrala le na porokah, ob cerkvenih obredih in med vojaškimi spopadi. In solo nastop pozavnista se je prvič zgodil leta 1468.

Ugledni skladatelj Mendelssohn je izjavil, da pozavne ne smemo uporabljati prepogosto. A Wagner temu pristopu ni sledil – in v vrhuncih večine njegovih oper zveni pozavna. Najtežji del za ta instrument je del prve pozavne v Glinkovi operi Ivan Susanin. Preizkušnja spretnosti za pozavniste pa je v večini primerov solo iz Ravelovega Bolera.

Že v zgodnjih letih dvajsetega stoletja je zvok pozavne postal polnopravni element jazzovske glasbe. Francija in Nemčija imata najbolj usposobljene in izurjene pozavne. To je v veliki meri posledica dejstva, da so v Nemčiji takšno orodje začeli izdelovati zelo zgodaj. Ena najstarejših kopij je nastala v Nürnbergu. Zdaj pa Združene države Amerike uspešno tekmujejo s celinsko Evropo in tam obstaja največja čista pozavna.