Christian Dior

Christian Dior je ena najsvetlejših modnih zvezd v zgodovini človeštva. Že pol stoletja njegova zapuščina - modna hiša Christian Dior - živi brez njega, vendar kolekcije blagovne znamke še vedno ustrezajo najvišji ravni, ki jo je nekoč izjavil veliki couturier. Kako se je razvila biografija modnega mojstra, kateri mejniki v zgodovini hiše Dior so spremenili življenja vseh modnih navdušencev in katera so bila glavna odkritja v oblikovanju ženskih oblačil Christiana?

Skoraj ne bo pretirano reči, da je moda, kakršna obstaja danes, v veliki meri posledica trdega dela Christiana Diorja. Ta človek je bil zaljubljen v modo in ji je zato posvetil vse življenje, zaradi česar je danes v vsakdanjem življenju elegantnih žensk veliko stvari, brez katerih ne morete.

Dandanes ni osebe, ki bi ji ime velikega couturierja bilo neznano. Vendar pa je Christian naredil težko pot do prepoznavnosti in slave, v življenju pa mu je uspelo okusiti uspeh le nekaj let.

Christian Dior se je rodil 21. januarja 1905 v veliki družini v majhnem mestecu Granville, ki se nahaja v severni Franciji, tik ob pristanišču na Rokavskem prelivu. Bila je zelo uspešna družina: očetu je uspelo postati uspešen poslovnež, mati je skrbela za svojih pet otrok (Christian je bil drugi po vrsti). In ko je bil deček star le 6 let, so se njegovi starši lahko preselili naravnost v prestolnico. To je bil Diorjev prvi, še nezaveden korak k njegovemu življenjskemu delu.

Christian je bil sanjač že od otroštva. Fant je že od malih nog rad slikal, veliko vadil in celo razmišljal o karieri umetnika. Starši so vztrajno poskušali pritegniti pozornost svojih potomcev na bolj praktične dejavnosti - posel, politiko, diplomacijo. Vendar jim ni uspelo: čeprav je Christian Dior pod napadom svojih prednikov vstopil v brezplačno šolo političnih ved, to ni vplivalo na njegove karierne načrte.

Tako je Dior pri 23 letih skupaj s prijateljem Jeanom Bonjacom kupil umetniško galerijo. Mladim podjetnikom so bila na voljo dela avtorjev, ki so danes znani po vsem svetu: Picasso, Matisse – ob primerni promociji bi ta galerija postala zelo dobičkonosen posel, a je trajalo. Na žalost je usoda odločila, da Dior in Bonzhark nista imela časa.

Samo tri leta je mladim navdušencem uspelo igrati kot lastniki umetniške galerije. Leta 1931 je Christianovo mamo pokončala usodna bolezen, za ljubljeno ženo pa je umrl tudi oče, malo pred tem pa je popolnoma propadel.Dior se je moral znebiti galerije in se vrniti iz nebes na zemljo.

Po neuspehih mladosti v iskanju svojega mesta na tem svetu je Dior odšel v vojsko, kjer je služil več let. Ko se je vrnil v civilno življenje v spoštljivi starosti - star približno 40 let - se je Dior ozrl naokrog in ugotovil, da je veliko njegovih znancev močno uspelo v svetu mode. Vendar pa so se po srečnem naključju med prijatelji iz te sfere našli ljudje, ki so Diorju pomagali, da je bil ob pravem času na pravem mestu.

Krivec usodnega srečanja je bil Diorjev prijatelj iz otroštva Pierre Balmain. V času, ko se je Christian šele vrnil iz vojne, je Pierre že imel svojo uspešno modno hišo in veliko koristnih stikov. Balmain je bil tisti, ki je Diorju svetoval kot umetnik enemu od bajno bogatih podjetnikov.

Proizvajalec Marcel Boussac, ki je obogatel s tekstilom, je takrat ravno iskal nadarjenega umetnika za svojo modno hišo. Ni znano, kako je minilo prvo sodelovanje med Diorjem in Boussacom, ni dokumentirano, kaj točno je podjetnika osvojilo v neznanem umetniku. Vendar pa je pod okriljem Marcela Boussaca zelo kmalu prav ta umetnik dobil svojo modno hišo.

Christian Dior je po tem, ko je postal oblikovalec ženskih oblačil, dobil krila in začel ustvarjati kot mali zasanjani deček, kakršen je bil kot otrok. Po zaslugi Diorja sta lepota in razkošje v povojni Evropi ponovno postala priljubljena, med moške in ženske se je vrnilo veselje do življenja, Parizu pa se je vrnil častni naziv svetovne prestolnice mode. Maestra ni bilo več let, zdaj pa je še posebej pomembno ohraniti zgodovino ustvarjanja legendarnih izdelkov Dior, tako da se tradicija neverjetne blagovne znamke prenaša iz generacije v generacijo.

Leta 1941 je Christian začel svojo kariero v svetu mode. Zaposlil se je kot umetnik v znani pariški modni hiši Lucien Lelong. Naslednje leto je Dior odprl lasten parfumski laboratorij, ki je z leti prerasel v svetovno znani parfum Christian Dior.

Toda zgodovina velike blagovne znamke se bo začela šele leta 1946. 8. oktober je dan, ko je Christian Dior ustanovil modno znamko pod svojim imenom. Prvih deset let obstoja znamke so zadnja leta življenja velikega mojstra.

• 12. februar 1947. Prva kolekcija Dior - New Look - je bila predstavljena na veliki razstavi v Parizu in je naredila pravo revolucijo v svetu mode.

• 1948 Zgodilo se je nepozabno potovanje v Ameriko, kjer je Dior prejel prestižno nagrado za prispevek k umetnosti modnega oblikovalca.

• 1950-1951 let. Inovativne kolekcije hiše Dior so izšle ena za drugo: Vertical, Oblique, Oval, Longue.

• 1952 Odprla se je londonska pisarna znamke Christian Dior.

• 1953 Pojavil se je oddelek Dior Delman za proizvodnjo čevljev, katerega skice je zagotovil slavni mojster svoje obrti - Roger Vivier.

• 1954 Dior je prejel licenco za krojenje spodnjega perila. Istega leta je znamka nadaljevala z osvajanjem sveta: Diorjeve pisarne so bile odprte v Mexico Cityju, Caracasu, Avstraliji, Čilu in na Kubi.

• 1955 Modna hiša ima lastno linijo nakita Bijoux.

• 1956-1957 let. Izšle so najnovejše svetle kolekcije, ustvarjene s sodelovanjem Christiana Diorja - Arrow, Aimant, H in Libre.

• 24. oktober 1957. Medtem ko je bil v zdravilišču, je Christian Dior nenadoma umrl zaradi srčnega napada. Bil je star le 52 let, a mu je uspelo spremeniti ves svet in njegova zapuščina živi še danes.

Že nekaj desetletij, odkar je znamka obstajala brez ustanovitelja, so bili na čelu modne hiše številni znani couturierji. Vladavina nekaterih od njih je bila nadaljevanje tradicij, ki jih je določil kristjan. Drugi so njegove ideje skoraj povsem pokopali in Diorja predelali skoraj do neprepoznavnosti.

Mladi modni oblikovalec se je podjetju pridružil leta 1953. Dior je takoj opazil talent Saint Laurenta in od leta 1955 do Christianove smrti je bil mladenič njegov pomočnik. Yves Saint Laurent je svojo prvo kolekcijo za Dior predstavil kot glavni oblikovalec znamke leta 1958. Imenoval se je "Trapezium" in se je odlikoval po osredotočenosti na mlajše ženske.

Zaradi tega je bil Dior popolnoma drugačen, kot je bila znamka pod ustvarjalcem. Pod Saint Laurentom leta 1959 so prebivalci sovjetske Moskve prvič videli Diorjeva oblačila na razstavi v kulturnem centru Wings of the Soviets.

Vendar pa uspeh ni bil nič manj glasen, saj so kolekcije Saint Laurenta izžarevale svežino in mladost. Leta 1960 je izšla kolekcija Beatnik, že samo ime govori o sestavnih delih te linije: skrajšani motoristični jopiči, klasične obleke, ki se nosijo na želvah namesto srajc ... Investitorje modne hiše je prestrašilo avantgardno razpoloženje Yvesa Saint Laurenta. , in je bil hitro odstavljen z mesta glavnega oblikovalca Diorja .

Težko je razumeti, zakaj niso vse spremembe v konceptu znamke prestrašile tistih, ki so vlagali v Dior.Tako je od leta 1961, 28 let zapored, stvaritev Christiana Diorja neusmiljeno prerisal še en ambiciozen modni oblikovalec Mark Boan. Oblikovalec se je odločil opustiti razkošje in sijaj, ki sta se prej pojavila v oblačilih Christian Dior. Boanovo glavno načelo je bilo ustvarjanje oblačil "... za prave ženske in ne zase, ne za manekenke in ne za modne revije."

V letih 1970-1980 je bila izdelana linija Christian Dior Monsieur. Za zbirke tega obdobja sta bili značilni preprostost in lahkotnost, to je bil nov "šik luksuz" - privlačen trend Diorja. To je bil na nek način uspešen čas, saj so glavne oboževalke znamke postale hollywoodske lepotice: Grace Kelly, Marlene Dietrich, Mia Farrow. Vendar pa je na splošno blagovna znamka utrpela neuspehe: sprememba glavnega koncepta je privedla do dejstva, da je javno zanimanje za Dior izginilo, razstave blagovnih znamk so začele privabljati zanemarljivo število gledalcev.

Marca Bohana so poskušali odpustiti že leta 1984, takrat je Ferre prvič prejel ponudbo, da prevzame vodilni položaj pri Diorju, vendar je virtuozni italijanski oblikovalec iz nekega razloga to zavrnil. Drugič, leta 1989, je Gianfranco kljub temu sprejel to ponudbo.

Modni oblikovalec pa tega uspeha ni bil preveč vesel. Leta 1996 je Ferre zapustil delovno mesto pri Diorju in se posvetil delu na blagovni znamki s svojim imenom.

Ferreja je zamenjal mlad in zelo obetaven britanski modni oblikovalec John Galliano. To je bil začetek drugega, novega kroga v zgodovini in stilu Diorja. Obdobje glamurja se je začelo s prvo kolekcijo Misia Diva.Blagovna znamka je postala bolj živahna, avantgardna in gledališka kot kdaj koli prej, in kar je najpomembneje, postala je komercialno neverjetno uspešna. Zvezdnice so se znova začele pojavljati v Diorjevih oblekah na rdeči preprogi, Charlize Theron, Monica Bellucci, Sharon Stone, Marion Cotillard, Gisele Bundchen so bili obrazi znamke v letih Gallianove vladavine.

Kolekcije Diorja v Gallianovem času so bile romantične, ženstvene in ekstravagantne. Oblikovalec je uporabil samo luksuzne materiale: žamet, saten in brokat so bili velikodušno okrašeni z resicami, kamni, volančki in vezeninami. Galliano je odprl prvo trgovino Dior v Moskvi (1997). Na žalost se je tako nadarjen ustvarjalec, tako kot mnoge ustvarjalne osebnosti, izkazal za nekoliko arogantnega. 1. marca 2011 je vodstvo podjetja odpustilo Johna Galliana kot glavnega oblikovalca Diorja v povezavi s škandalom, ki je izbruhnil zaradi antisemitskega javnega obnašanja modnega oblikovalca.

Hedi Slimane, splošno znan v Franciji, je bil od leta 2000 do 2007 zadolžen za moške kolekcije Dior. Spominjali so se ga po svojih prefinjenih silhuetah in v moški slog je uvedel veliko novosti. Tako malo je delal v modni hiši, ker se je bal, da bi postal talec tujega imena. Hedi Slimane je kmalu prešel na promocijo lastne založbe.

Naslednji svetel kreativni direktor, katerega vodstvo blagovne znamke je pustilo opazen pečat v zgodovini, je bil Raf Simons. Na čelo podjetja je prišel leta 2011 in na tem položaju ostal do oktobra 2015. Simonsov glavni "chip" so bili čevlji: škornji čez kolena iz lateksa in superge haute couture so njegove najbolj udarne uspešnice.

Junija 2016 je Maria Grazia Chiuri, ki je prej vodila modno hišo Valentino, prevzela mesto kreativne direktorice Diorja.Nekaj ​​časa pred njenim prihodom po Rafu Simonsu so bili na čelu različni mladi in nadarjeni oblikovalci, med drugim Lucy Meyer in Serge Rufier.

• 1947 - Nov videz - Christian Dior. Ta kolekcija je uvedla modo za silhueto peščene ure: zaobljeni boki, poševna ramena in osi pas so za vedno postali utelešenje prave ženstvenosti. Elegantna miniaturna torbica, čevlji z ozko in špičasto konico, za piko na i pa napihnjena pričeska ali klobuk s širokimi krajci.

• 1957 - "Trapez" - Yves Saint Laurent. Geometrična silhueta, ravne linije in nenavadno kratka dolžina - modni čudežni deček je za vedno pustil neizbrisen pečat v zgodovini.

• 1966 - "Doktor Živago" - Mark Boan. Kolekcijo, ki temelji na filmu, si zapomnimo po dolgih plaščih s krznenimi ovratniki in širokimi pasovi.

• 1989 - pomlad / poletje - Gianfranco Ferre. Edinstvena kolekcija je italijanskemu modnemu oblikovalcu prinesla prestižno nagrado Zlati naprstnik.

• 1996 - Misia Diva - John Galliano. Od prve kolekcije je couturier poskušal odražati etnične motive in kulturo narodov različnih držav v oblačilih.

• 2004 - pomlad / poletje - John Galliano. Sijaj zlata in kamnov je kolekcija prežeta s temo starega Egipta.

• 2013 - jesen / zima 2013-2014 - Raf Simons. V tej kolekciji je oblikovalec pokazal svojo vizijo silhuete novega videza, pri tem pa ni izdal svojega najljubšega minimalizma in se do mile volje poigral s svetlimi barvami.

V današnjih zbirkah Dior je mogoče zaslediti diskretno in rahlo posodobljeno manifestacijo sloga, ki ga je v blagovni znamki postavil Christian Dior. Ženske in moške linije so polne elegantnih in spektakularnih stvari.Na primer, kolekcija pomlad/poletje 2017 je bila posvečena modni klasiki 20. stoletja, zato lahko v njej najdete vse značilne poteze “učbeniškega” Diorja.

Prepoznavni dodatek znane blagovne znamke je predmet poželenja vsake sodobne modne navdušenke. Miniaturna sklopka stane neverjeten denar, vendar si ženske po vsem svetu vseeno prizadevajo pridobiti vsaj eno tako malenkost. Najbolj priljubljeni modeli:

• Nova dama z metulji;

• gospodična Dior;

• odprt bar;

• Diorama;

• Diorissimo;

• Mini;

• Lady Dior.

Najnovejši model je bil zasnovan posebej za princeso Diano. Vsaka od naštetih sort danes velja za klasično, ne izgubi svoje pomembnosti in je primerna tako v vsakodnevnem kot v večernem videzu.

Blagovna znamka proizvaja tako klasične črpalke kot odlične športne čevlje (superge, superge, superge), pa tudi trendovske mule, vse vrste sandalov, ravnih čevljev in seveda škornjev.

Prvi parfum, ki ga je izdal Christian leta 1947, je bil Miss Dior. Ustvarjen okoli vonja šmarnic, najljubših rož Diorjeve mame. Naredil je pljusk v svetu parfumerije in parfum te znamke je še vedno med petimi najboljšimi na planetu.

Najbolj priljubljene dišave za predstavnike močne polovice človeštva:

• Fahrenheit;
• Sauvage;
• Visoka energija;
• homme.

Seveda so bile za moške kultne stvaritve parfumerije pod znamko Dior ustvarjene veliko manj kot za ženske.

Poleg prvega, ki je postal revolucionaren, je še veliko drugih priljubljenih okusov:

• J'adore;
• Diorissimo;
• odvisnik;
• sipina;
• Sladko življenje;
• Polnočni strup;
• Cvetoči šopek;
• Dioressence;
• Za vekomaj;
• Hipnotični strup.

Nič manj uspešna med ženskami po vsem svetu ni kozmetika Dior, tako dekorativna kot za nego kože. Pod znano blagovno znamko se proizvajajo prestižni "prebivalci" ženskih kozmetičnih torbic:

• sence (5 barv);
• prašek;
• pomada;
• sijaj za ustnice;
• maskara;
• tonska krema;
• lak za nohte;
• čopiči za ličenje;
• rdečilo.

Med negovalnimi izdelki so še posebej iskani Diorjevi balzami za ustnice, kreme in geli za kožo okrog oči, za obraz ter polnilo gub Capture Totale.

Silhueta novega videza, pumparice, dišava Miss Dior… Le rdeča šminka Rouge Dior bo dopolnila to serijo iz arzenala “ženskega orožja”. Christian Dior je to legendarno kos izdal leta 1949. Sprva je bila omejena izdaja za VIP stranke: ne za prodajo, ampak kot darilo.

Neverjetno svetla in zapeljiva šminka je krasila ustnice Bette Davis v filmu "Vse o Evi", pa tudi ustnice Marlene Dietrich v "Tremi" Alfreda Hitchcocka. Po neverjetnem uspehu ne le samih filmov, ampak tudi videza njihovih junakinj (in tu so ustnice igrale nič manj, če ne večjo vlogo), je Dior začel delati na množični proizvodnji svoje zapeljive šminke.

Prvo kolekcijo Rouge Dior je sestavljalo 8 odtenkov, ki so se odlično ujemali ali celo popolnoma ponovili rdeče odtenke couture tkanin iz letošnje kolekcije. Danes ima paleta legendarne šminke več deset odtenkov.

Glavna prednost nakita Dior, pa naj gre za uhane ali sončna očala, je dekoracija vsakega kosa z mavričnimi kamenčki iz gorskega kristala. Učinek takšne dekorativne tehnike je odkril Dior skupaj s Swarovski že leta 1955.Danes je Victoria de Castellane odgovorna za ustvarjanje edinstvenega nakita blagovne znamke.

Prvi model je bil izdan leta 1975 in se je imenoval Black Moon. Danes blagovna znamka proizvaja več linij ročnih ur, od katerih vsaka vključuje na desetine različnih modelov. Najbolj priljubljena linija je Dior VIII (z Diorjevo srečno številko). Ta kolekcija ustvarja vsakodnevne, večerne in koktajl ure. Igralka Charlize Theron je obraz kampanje.

Ime Christiana Diorja ni ovekovečeno le v njegovi blagovni znamki. Modni oblikovalec velja za pravo legendo in kreatorja svetovne mode, o njem snemajo filme in pišejo knjige. Mimogrede, sam mojster je leta 1956 izdal svojo avtobiografijo Dior on Dior. In dve leti prej je bila prvič objavljena še ena knjiga modnega oblikovalca - "Dior. Modni slovar.

Avtobiografija podrobno pripoveduje celotno zgodovino oblikovanja velikega couturierja. In v svojem slovarju Dior z ženskami deli preproste skrivnosti elegance. Večina njegovih stilskih priporočil je aktualnih še danes.

Med knjigami, ki so jih o Diorju napisali drugi ljudje, velja omeniti »Christian Dior. Biografija" (Marie-France Pokna) in "Dior Glamour: 1952-1962" (Mark Shaw). Leta 2005 je režiser Philippe Lanfranchis izdal dokumentarni film "Christian Dior - Legendary Man", ki je gledalca potopil v vzdušje, ki je obdajalo velikega ustvarjalca, in prikazal svet legendarnega modnega oblikovalca od znotraj.

Toda glavno skladišče spomina na Christiana Diorja je treba imenovati muzej, ki se nahaja v hiši očeta mojstra - na posestvu v Granvillu.

Poustvarja notranjost, v kateri je živela Christianova družina, predstavlja nekatere osebne predmete slavnega oblikovalca in seveda tu redno potekajo retrospektivne razstave znamke.

Zdi se, kdo je bolj sposoben začutiti žensko dušo kot mojster, ki jo obleče v osupljive obleke, obuje v zapeljive čevlje in jo ovije v zapeljive arome? Toda Christian, ki je žensko povzdignil v nebo, zaradi zle usode usode ni imel priložnosti ljubiti ženske v polnem pomenu besede.

Modni oblikovalec v svojem življenju nikoli ni našel družinske sreče. Vse zaradi netradicionalne usmeritve, ki je Dior seveda ni širil, a je bila to jasna njegovim bližnjim. O tem so začeli odkrito govoriti mnogo let po smrti mojstra. V mnogih pogledih je odkritje tega dejstva olajšal nastop Johna Galliana v Diorju, ki ne samo, da ni skrival svoje usmerjenosti, ampak je to temo tudi aktivno pretiraval.

• Christian Dior je postal prvi modni oblikovalec, ki je svoje izume licenciral modnemu svetu. Prodal je pravico do umestitve blagovne znamke Dior, kar je bila v njegovem času kuriozitet, danes pa je norma.

• Dior je bil strašno vraževeren človek, zato je vedno sledil istim vzorcem: na vsaki reviji je vsaj ena manekenka paradirala s šopkom šmarnic – najljubših rož Christianove mame; pred začetkom vsake revije je modna oblikovalka vedno brala karte tarot; vsaka kolekcija Dior je vključevala plašč, poimenovan po couturierjevem rojstnem kraju Granville.

• Najbolj od vsega je modnega oblikovalca navdihnila arhitektura: mojster je s številnimi tehnikami ustvaril edinstvene obleke, ki poudarjajo prsi in boke.

• Dior je korzet vrnil v modo, bil je prepričan, da »brez steznika ni mode«.

• Coco Chanel, goreča nasprotnica steznikov, je bila negativno nastrojena do stvaritev Diorja. Izjavila je, da je njegova prva zbirka "glavna groza za modo poznih 1940."

• Dior je prvi oblikoval scenografijo za predstave in v modo vnesel elemente teatralnosti. Dior je bil tisti, ki je ustvaril tradicijo oblikovanja modne piste tako, da poudarja značaj razstavljene kolekcije.

• Diorjeve najljubše muze so bile tri manekenke: Rene, Cook in rusko dekle Alla Ilchun. Zadnja manekenka je v manekenskem poslu delala rekordnih 20 let. V tem času se je njen pas povečal le za 2 centimetra (iz 47 na 49).

Kratek, oprijet model z peplumom vzdolž pasu je bil praviloma sešit iz satena ali svile. Dior je nehote ustvaril alternativo Chanelovi mali črni obleki v obliki njenega popolnega nasprotja – to so bili koktajl kostimi, ki so jih mnoge dame v 40. in 50. letih preprosto oboževale. Za koktajle bi morali barski suknjič nositi z ozkimi hlačami ali z drugim izumom Christiana ...

Slog v celoti odraža Diorjevo neustavljivo hrepenenje po arhitekturnem kroju. Po mnenju modnega oblikovalca je bil idealen par za to mojstrovino ena od dveh možnosti: koktajl jakna ali oprijet top.

Zaradi razmeroma prostega kroja je ta slog postal najljubši absolutno vsem ženskam. Tako tanka Twiggy kot bolj ženstvena Jacqueline Kennedy bi se lahko pokazale v obleki v obliki črke A.

Dolga, do tal segajoča krinolina krila, bogato nabrana v pasu, so modne navdušenke navduševala s svojo praktičnostjo: nikoli se niso mečkala, kar pomeni, da so izgledala odlično, karkoli se je zgodilo. Modni oblikovalec je priporočil, da jih nosite izključno z oprijetimi topi, okrašenimi z globokim izrezom.

Diorjeva želja, da proslavi svojo blagovno znamko, je povzročila velike logotipe podjetja na oblačilih in dodatkih.Eden najbolj vročih trendov, ki še danes ni izgubil svojega pomena, je postal pas z blagovno znamko z zaponko v obliki imena modne hiše.

Tik pred nenadno smrtjo je Diorju uspelo svetu dati še eno mojstrovino: avgusta 1957 je 52-letni oblikovalec na svoji reviji pokazal zlati nedrček. Izgledal je bolj kot moderen steznik s pasom in elastičnimi trakovi, bil je ročno sešit iz bele čipke in bogato okrašen z zlatimi nitmi.

Leta 1947 je Christian Dior osvojil ne le svet mode, ampak tudi svet kinematografije. Legenda pravi, da je med snemanjem istega filma "Trema" glavna dama (Marlene Dietrich) režiserju (Alfred Hitchcock) postavila strog pogoj, da bo snemala samo v kostumih, ki jih je naredil njen najljubši modni oblikovalec: " Brez Diorja - brez Dietricha!"

Od takrat so vse najprestižnejše igralke v Evropi in Hollywoodu nastopale v filmih in v življenju v Diorjevih oblekah: Sophia Loren in Elizabeth Taylor, Isabelle Adjani in Bette Davis. Tudi mlada in še neznana Brigitte Bardot, učenka baletne šole in modni model začetnik, je nekoč poskusila obleke Christian Dior, svojo ljubezen do teh razkošnih oblek prenašala skozi vse življenje.

Časi so se spremenili in doba kapitalizma je pripeljala do tega, da so se slavne igralke začele pojavljati v oblekah drage znamke, ne samo in ne toliko v filmih, ampak vedno bolj v reklamah. Toda ti trendi v dobi visoke tehnologije so hollywoodske lepotice le še tesneje spoprijateljili s kreacijami modne hiše. Nove muze Diorja so junakinje svojega časa: Charlize Theron, Marion Cotillard, Natalie Portman. Ko so bile izbrane, svetovno znane lepotice že leta in celo desetletja predstavljajo luksuzno znamko.